·学海探珠·

清音雅韵 各臻其妙(2)

——漫话纳西古乐与潮州音乐

三

以上简略的观照远不能涵盖纳西古乐和潮州音乐的异同点，而且，即便所谓“异”或 “同 ”，也是异中有同，同中有异，许多特点是不可能截然分开的。另外，从宏观的音乐文化的 角度来看，纳西古乐和潮州音乐彼此间也还有许多值得探讨的课题，包括对我们潮州音乐有 现实借鉴意义的课题。

比如：

１．是否有助于建立多元的综合音乐观。

中国音乐文化的内涵具有多元性和复杂性，它包含着不同民族、地区和类型的音乐，因而不 能也不可能确立一种标准统一的模式。正如纳西古乐，这是一种博物馆式的音乐，而潮州音 乐则是一种动态音乐，善于融合和创新，这两者之间，并没有高低优劣之分，有的只是不同 的生存状态，对于其他类型的民族音乐，大率也应取这种现实客观的态度，即该保存的加以 保存，可融合的做不同程度的融合，该更新的做自我更新，该转化的做不同的转化，不用一 种文化效度（效用尺度）去替代或衡量另一种效度，不用一种价值标准去替代或衡量另一种 价值标准，使各种音乐在文化中取得共生、共存和正常交流，而不是互为取代或互相冲突， 这就是我们所应该建立的多元的综合音乐观。

多元的综合音乐观的建立主要是出自以下的考虑：

首先，地区性音乐风格是建立在中国音乐上千年历史演变基础上的，其本身的变异或演化有 其内在和潜在的语言、心理、艺术、哲学、美学、地理环境等等基础，这就形成了一种生命 遗传体的“基因”——音乐风格历史演变框架的“活”的传统，在综合音乐观的参照下它可 以成为一个包容各种音乐类型的开放体系。

其二，地区性音乐风格具有社会学意义。地区性音乐风格的建构是根据各地区民族音乐文化 的基础来考虑的，了解自己音乐传统的根基与文化业绩，有利于增强各自的自信心、自豪感 与自觉意识。尊重、爱护、发展民族民间音乐传统，是一个音乐工作者的民族自尊心在音乐 文化上的具体表现。

其三，确定地区性音乐风格有利于保持地方文化生态特征（如音乐与民族、语言、自然地理 、生活方式等等），只有保持一定的地方文化生态，其音乐才具有文化个性和吸引力。

建立多元的综合音乐观使我们对保持潮州音乐的传统和继续进行变革有更坚定的信念，保持 潮州音乐的传统性，并使其继续保持灵活性、可变性和可塑性，将使潮州音乐随着时代的迁 变而呈现出更新更令现代听众容易接受的风貌。

２．是否有助于建构开放的音乐文化大格局。

音乐和音乐活动是人类社会生活的重要组成部分，现在，由于交通、通讯和传播媒介的现代 化，我国与世界上其他国家和民族的交往日益密切，中国社会的开放程度也日益扩大，这为 我们在科技、教育、思想、文化、体育、卫生等方面分享和利用全人类创造的精神财富和物 质财富方面提供了便利的条件，同时，也使我们站在新的起点上，以积极进取的心态和发展 、开放的目光来面对现代化、世界化的人类历史潮流。对于中国音乐文化来说，这也是一个 值得警醒的时刻，因为，中国的音乐文化传统，只有走现代化的道路，才可能有真正意义上 的振兴；中国的音乐文化精粹，只有同现代人类文明有机地融为一体，也才可能弘扬于世界 。在这方面，纳西古乐已经作出有益的尝试，并已经取得可喜的成绩。现在的纳西古乐已经 走出涣散、无序的状态，形成有组织的稳定局面，有专门的演奏队伍和研究机构；已经从寺 庙观堂走进音乐殿堂，从为宗教科仪和文人雅集服务变成为广大人民服务；它的听众也不再 是善男信女，聆听者已包括寻常百姓到中外政府首脑；它的功能也不再用于祭礼祈祷，已成 为修身养性敦睦人伦的音乐，更重要的是，它已成为世界历史文化名城饮誉中外的“文化名 牌”，从海内响彻海外，概言之，纳西古乐已经初步形成一个开放的音乐文化大格局。

就总体而言，纳西古乐在短短十几年中所迅速形成的这一格局，潮州音乐在建国几十年来实 际上也早已形成，所不同的只是，在走向世界的格局中，潮州音乐更多地只是局限于潮人圈 中，其支持者和欣赏者，更多地是潮侨及其子女，而且大体上仍属自娱自乐性质。相对于纳 西古乐主要以其古乐的“活化石”而引起轰动效应，潮州音乐自然不必同样以古效古，我们 的优势在于既有传统又有创新，既古意缠绵而又清新灵动，但要使我们的潮州音乐真正走向 世界，如同中国民族交响乐团在奥地利维也纳金色大厅中所引起的轰动，则潮州音乐仍须在 编创新曲上和在交流方式上有重大的突破。潮乐应在保持或基本保持潮乐传统音乐形式的前 提下，部分汲取西方音乐的表现方式，有更多的加工改编和新创作的作品，诸如当年刘天华 的创作《良宵》，彭修文的编配《流水操》等；同时，借鉴纳西古乐的做法，在适当的潮汕 旅游点举行定时或不定时的潮乐演奏会，以吸引更多的中外游客，扩大潮乐的影响，也使旅 游更具文化的内涵。

潮州音乐具有杰出的兼容力和鲜活的创造力，在以往各个时代特别是新中国建立以来，都涌 现出很多既不脱离传统又具有时代精神的新编创乐曲，在世纪之交的新起点上，潮乐创作理 应达到更高的水平，展示出更为蓬勃发展的生机。

3．是否有助于造就高素质的音乐人才。

1988年，宣科和他的大研古乐会经过挖掘整理，让“无声的中国音乐史”发出了历史性的音 响——“纳西古乐”从此走向了世界，世界知道了丽江。在纳西古乐的崛起中，宣科无疑是 一个关键人物，而同样毋庸置疑的是，宣科是一个高素质的人才，是一个有深厚文化素养的 人 。无论东方还是西方，无论古代还是现代，人类文明积淀的养分，融会贯通在这位老人的心 中，是文化孕育的力量锻造了他那柄穿透历史迷雾的锋刃之剑，而拥有了这柄锋刃之剑，宣 科便可自豪而又自信地捍卫东方古乐文化的神圣地位。宣科是一个传奇人物，他有坎坷的一 生，但并非苦难造就了他惊世的发现，即使没有苦难，纳西古乐也依然会从他的手中升腾而 光耀中华，归根到底，是他的文化素质，尤其是娴熟的英语、汉语表达天才，起着主导性的 作用。因此，对于潮州音乐而言，我们热切的希望，是能够更多地涌现高素质的音乐人才， 使我们的潮州音乐呈现出更为灿烂的艺术风貌。

4.是否有助于促进潮乐史诗性作品的出现。

纳西古乐由于为了保古，只能做吉光片羽的演出，而潮州音乐既然一向是与时代同步前进的 ，就应该有更高的追求，即以潮乐特有的风格，表现历史或现实的重大题材，创作出类似小 提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的传世佳作。

潮州音乐曾经有过辉煌的历史，其顶峰为1957年以潮州大锣鼓参加第六届世界青年联欢节获 得一级金质奖章，这常常让我们引为自豪，自然这也容易让我们沾沾自喜，但就潮州音乐在 长期流传中形成的活性结构和旺盛生命力而言，我们还应该创造更为辉煌的景观，我们应该 有更开阔的眼界和更宽广的胸襟，我们应该有更高素质的音乐家和更成熟的作品，这样才可 以真正在世界现代音乐文化中独树一帜。这种奋进的不甘于现状的心态，是一个担当着创造 和承传祖国音乐文化重任的当代音乐工作者所必须具备的。

在中华传统音乐文化的历史长河中，汹涌着纳西古乐和潮州音乐两朵璀璨的浪花，如今，这 两朵浪花都将汇入世界音乐文化的大海洋中，人类的文明史将会镌刻这两朵不同寻常的美丽 的音乐之花。

（载《广东艺术》2002年第三期）