雅俗共赏记洪钟

"雅俗共赏是艺术审美的最高境界"这句话，戏剧界有人不以为然。我不但以为然，而且是长期以来一再探求尚未能理想得到的一个潮剧老兵。能够说明这一论点的例子很多，仅就50年代在潮剧舞台上一直流传至今的《陈三五娘》、《苏六娘》等剧目就足为明证。它"雅"可以上京出国，"俗"可以深入山区农村，到处都能使观众看懂、爱看，所以其艺术寿命特别特别之长。今天我用"雅俗共赏"这个词来记述潮州市潮剧团舞台美术设计师洪钟的艺术成就，应该说是对准确了象。

我说洪钟的舞台设计艺术达到"雅俗共赏"，是由他的工作实践来检验的。洪钟在潮州潮剧团任专职舞美设计迄今已20年，有近百个剧目的布景和部分服装是他设计、制作的。其中有配合着剧团演出到处受欢迎的古装戏《程咬金招亲》、〈再世皇后〉、〈宝莲灯〉等，又有参加市、省会演广获好评并得奖的〈回唐山〉、〈真假小姐〉、〈益春〉等等，我省著名美术家林塘就曾盛赞〈益春〉的舞美设计说："极少在舞台看到如此简练、清新的设计"。1995年〈益春〉的舞台设计参加"95广东省国际艺术节"期间举行的艺术展获铜牌奖；1997年〈益春〉的三幅舞美设计图被收入〈广东省舞台美术家作品选〉，并介绍作者生平，使之名扬海内外。1991年泰国〈京华中原报〉发表文章，评价洪钟的舞美设计："运用戏曲特点，虚实结合，以一当十，使舞美既适应表导，又能保持自己的风格，他创新意识强，善于运用西洋画、国画、民间艺术。"这是对洪钟舞美艺术上下内外咸宜，雅俗兼容而达到共赏的概括赞许。

洪钟的艺术成就，有其所由来。首先他有家传，他父亲是我的老同事，广东潮剧院著名舞美设计师洪风老师从小对其熏陶，继之是他自己刻苦追求，在生活磨难中炼出一枝硬笔，他在海南岛接受贫下中农再教育时，什么农活都干，利用休息时间深入苗村黎寨，练笔写生，油画、国画、版画、水粉画、泥塑、摄影他都刻钻研，打下了坚实的基础。1973年他的版画《金色黎寨》入选"中国版画展"到巴基斯坦、瑞士等国展出，他的摄影作品也不断在各种刊物出现，逐渐显露其艺术才华。70年代末，一经调到专来艺术团体从事舞美设计，就更如鱼得水，在当代潮剧《回唐山》的舞美设计中便一鸣惊人。早在当时就被认为是潮剧舞美工作后起之秀的洪钟，今天已是见他向"雅俗共赏"的最高境界攀登。

(《特区工报》1998年3月21日)