一、 潮剧唱腔概述(1)

潮剧是一个以潮州方言演唱的古老剧种，明代称潮腔潮调，后称潮州戏，潮音戏，潮州白字戏，中华人民共和国成立后定名为潮剧，已有四、五百年的历史了。

潮剧系宋、元南戏衍变来的。在南戏地方化的过程中，其唱腔取昆腔、弋阳腔、西秦、外江（广东汉剧）等剧种之长，结合潮州民间艺术和民间音乐如歌册、纸影、木偶、小调佛曲等，逐渐融汇形成一个独具地方风采的曲牌联缀体和板式变化体联合结构的唱腔音乐体制。

潮剧在唱腔音乐上承袭和保留着曲牌联缀和南北曲合套的唱腔形式。据李平先生考证，古本《刘希必金钗记》用曲牌１９６个，《蔡伯喈》用曲牌１１９个，《荔镜记》用曲牌２００个等等，重复使用最多的曲牌是［望吾乡］、［皂罗袍］、［四朝元］、［驻云飞］等，多数是南曲，但也有北曲。

从近代的大多数潮剧剧目看，有不少也是以传统曲牌联缀套用或以曲牌作为主要基调而进行发展编创，比如潮剧传统剧目《扫窗会》、《大难陈三》、《拒父离婚》、《浪子收尸》、《薛仁贵回窑》、《琵琶上路》、《蔡伯喈认像》、《群芳楼》、《柴房会》、《井边会》、《双玉鱼》、《钓金龟》等。

潮剧唱腔相对保留固定的曲牌唱腔结构，又依据不同内容进行变化发展。在弋阳腔的影响下，曲牌之中也有加滚创腔的，使潮剧唱腔更加丰富多彩。

本文就潮剧现有的传统曲牌资料，将其类别、结构、功能作主要论述。

（一） 潮剧曲牌唱腔的分类和结构

（１） 头板曲牌

头板曲牌的结构是由头板引句、头板锣经和头板唱腔曲段构成的。

在头板引句之前，按传统鼓师起“三脚介”，这是头板曲牌的锣鼓介，分大锣组合和小锣组合两种（二板曲牌也有用“三脚介”），有固定的击乐器件和节拍击法。紧接着是头板曲引（即管弦乐前奏），是一种固定性乐引，因用调不同而有所变化，常用有轻三六调，重三六调，活三五调和反线调等。一般都用一个散板乐句，节奏与速度变化有它的法则。四种调曲引如下：

头板引句：是唱腔的开始。一般多为一个散板乐句，有时为了适合舞台表演，可以延长至二个乐句或缩短为半句。并在散板句之后转入一板三眼的节拍。节奏较为平稳，一段是一个乐句，小节数不等。如头板曲牌［四朝元］、［石榴花］，均为比较规范的结构形式。

但也有一些头板曲牌因人物感情抒发的需要或唱词文字的多少而作了种种变化。

如：头板曲牌［前引腔］，是由头板曲引紧接头板曲段而省去了引句部份。

头板曲牌［黄龙滚］，只用念寄白的句式之后，紧接头板曲段而省去了曲引和引句部份。

头板曲牌［金鸡跳］，则连用了二个散板引句，这是头板曲牌引句的另一种结构形式。

头板锣经：头板锣经是头板引句与头板曲段中的一段音乐过门。有固定的节奏和旋律，并配置上固定的击乐演奏法（潮剧传统称“感句”）。因引句落音和用调的不同而锣经的落音也产生了变化。头板锣经在头板曲牌中作为过度乐段，也借以衬托舞台上的表演和抒发剧中人物感情，具有浓郁的地方特色。现把常用的四种调大锣组合锣经列下：

头板锣经在演奏时，强弱和快慢的变化是十分复杂细致和丰富多彩的。它的独有的演奏变化规律，当管弦乐与击乐结合时，显示出自然默契，夫和动听的鲜明特点。

头板锣经的运用可以根据人物感情和表演的需要作灵活的处理。它可长可短，可增可减，如《扫窗会》中王金真唱“颜容瘦损渐枯槁”之后再加奏“寒蛩科”音乐。头板曲牌［梦蝴蝶］、［黄龙滚］则由引句之后紧接唱头板曲段而省去锣经等。从而增加头板曲牌的表现力。