潮剧歌唱呼吸漫笔

歌唱艺术，是以气息振动声带而发出声音的，戏曲传统有“气”是嗓音“元帅”之称，《乐府杂录》有“善歌者，必先调其气，氤氲自脐间出，至喉乃意其词，即分抗坠之音，既得其术，即可致遏云响谷之妙也”。另有“音非由于丹田，决不能珠圆玉润”……等之说，都说明了歌唱艺术气是起着首要作用的。

潮剧传统也十分重视歌唱中气息的运用与训练。现已作古的林和忍老先生，经常指导学生唱曲要用“肚内暗力”。黄玉斗老先生教唱时，要求学生用气息来支持声音，使声带减轻负担和紧张，唱曲要定好气位，要用丹田来顶替喉头的紧张活动。现76岁高龄的卢吟词先生教戏时仍然是气息充沛，控制自如，流畅有力。他最近在指导演员学习《扫窗会》时，时常对青年演员说：“唱曲要落丹田，要有丹田才算得法(正确方法)，丹田的运用不是碰运气，丹田在脐下畔，唱曲若无丹田，高音唱不起，低音唱不落。”经常提醒演员要做到：

一定要靠暗力来控制，才能唱好。

《扫窗会》中王金真在台内的一句叫白“苦呀”，诉说了她的悲泪呜咽，犹豫的心情，若没有深沉而较长的气息，就不可能有感情凄切，声音饱满浓郁，有强有弱和传得远的声音效果。

④要学会偷气。偷气是民族运气方法中常用的一种，是在不该吸气的地方，利用短促的时间，偷偷地吸上一些气，以保证曲句的完整。

在偷气时，要注意到选择偷气气位的适当，使之有利于偷气。另一方面也要练好急速吸气的技巧，才能做到自然、流畅、观众觉察不到。

著名艺人洪妙老师，已76岁高龄了，老人看到潮剧新景象心情舒畅，多次主动登台上演他的拿手戏《辩本》，气息仍然是充沛、深沉、有力，有如流水，源源不绝，声音也仍然是高昂、明朗、轻巧，字面清晰，感情丰富，这得益于少年时勤学苦练，扎扎实实地掌握了潮剧歌唱的基本功，由于功底深，方法正确，才能保持今天的艺术青春。洪妙老师在指导演员学习《辩本》时，对气功强调做到：

①要学会“做气”：做气就是控制气。歌唱时能运用、控制好气息，一般说气要均匀、有力、连贯，声音才能饱满圆润。如：

如果是气息支力差，连贯也不好，也可能唱成 有时也因气太浅太弱，结果声音的效果也不

潮剧前辈的老艺人们，有长期歌唱实践，积累了不少的宝贵经验，是我们应该继承的遗产。

歌唱艺术的呼吸与日常生活的呼吸是不完全相同的，日常生活的呼吸多属于自然的无意识的呼吸，而歌唱艺术的呼吸，是一种技巧性质的呼吸，它强调以气托声，还要有各种不同的呼吸方法，是十分细致而又复杂的。所以，我们一方面要懂得西洋的发声原理与原则和生理解剖的一般知识，重视唱歌中总结出来的经验，有如：唱高音时，呼吸要深一些，唱中低音时，呼吸可以浅一些，唱长句(拖腔)呼吸要长一些，唱短句时呼吸可以少一些，唱抒情而宽广的拉长，呼吸就要更加深沉和有力些。另方面，民族传统中的偷气、取气、换气、歇气、就气等，都是我们要学习的东西，但要紧紧结合潮剧的语言、风格、特点，要学得好、化得自然、用得灵活。

目前我们有好些青年演员，因为尚未在气上真正学到家，表现在运用上生硬、零乱、气息较浅薄、喉头僵硬，特别是在表现感情与控制声音的达远上，都存在一些问题。气要靠平时经常、细心的训练与体会，卢吟词先生说，练气时可与发声结合起来，要练好肚内暗力，落丹田，如用：

呼吸要靠平时多练，应该结合丹田训练深呼吸，只要空气好(干净)的地方，不论是坐还是睡，都是可以进行自我训练的。孙俊烈老先生生前也教学生用念长句子的道白来练气。也可用数数(从一念至气完，数越大气就越长)或念“食一个百(剥)一个，食二个(剥)二个……”的长句，既可以练气也可以练舌与唇的灵活和力度。对歌曲唱法训练中的缓吸缓呼、缓吸急呼、急吸急呼等方法，都可以结合进行训练。

气练得法，掌握得牢，不但对声、情十分重要，而字面的清晰与结尾收声归韵也与气息的运用好坏有关。方法正确，便能感情准确，声音纯净、洪亮、圆润，字面清楚，能达到既有后劲，又有余韵，耐人寻味的效果。潮剧把这效果叫做“虎尾坠珠”，若控制不好就会变成“虎尾坠石”，平淡无味。