《金钗记》与明代潮州戏剧（八）

其四，是“插科”二字，这是具有历史性的字眼。南戏盛行以后，剧本中逐步出现一些属于舞台动作提示的文字，但很简略。随着舞台艺术的不断丰富，人物的不断增多，情节的不断出新，这种简介提示便渐次添加，更显重要。到了明代前期，入潮的《金钗记》就第一次在剧名上鲜明地注明这两个字——“插科”，作为一种比较先进而完备的剧本体例提出业引人注意，《金》剧在这方面的确也比以前的南戏充实得多，如前所述，六十七出之中插科提示不下几十处。后业戏文进入传奇阶段，插科已经很普遍地存在剧本之中，成为有机整体的不可缺少的一部分。《荔》剧正处在这传奇体制的完整阶段，为显示艺术构架的完整性，便把与《金》剧一样的“插科”二字也明确标示出来。这种科介提示很多，很细，如第五出《邀朋赏灯》“是西街林大爹在只请伊得”句之后就注“内应”，“世上若无花共酒、任你千岁待如何”句之后，就注“笑介”。“有也好客在外厅，手捧槟榔出外行”句之后，就注“见介”。还有“占介”“净食介”“净走”“内应”“朱介”等等，仅这一出，插科就有十一处之多。可见，标示“插科”在当时来说，也是对剧本及演出的构思下了功夫的。这也是跟随着《金》剧而来的革新。

其五，题目还写明“增入诗词”，在剧本中增入诗词，虽新颖但不奇怪，该如何理解呢？这说明以南戏为正宗的剧种，其曲与调很多源于前代的词牌与文人作品，正如《南词叙录》所说，“南戏以宋人词而益以里巷歌谣”，这里正是以里巷歌谣而增入文人诗词作为唱词与韵白。另外，这个版本的每一页上，都有插诗和插图，放在第页戏文上面的“中栏”，中央为插图，（上栏另外有《颜臣》一目），左右则有《诗日》，每边两句七言诗，用诗作简介，每页有一首4句，大体上与该出的内容吻合，如第十八出《陈三学磨镜》，戏文4页，上面的中栏第页题诗4句，连续如下：“骑马楼前遇佳人，荔枝抛下似多情，若似当初不相识，也无烦恼也无愁。”“昨日楼前遇佳人，花容日貌动吾心；敢向李公求一计，何日得见五娘身。”“多时宝镜惹尘埃，佳人无意懒妆台，若爱镜中光皎洁，益春去请李公来。”“家住泉州属晋江，经营来往度时光，闻说府上要磨镜，工夫仔细不须忙。”这曲页上的4首诗，是整出戏文各部分的概述。这一出戏文已经比过去南戏的体制有所突破，南戏一出戏是一个空间，一对主角，而这一出两个空间，一是陈三思五娘，李公来献计；一是五娘懒梳妆，叫益春找人磨镜。上面题诗也按这个序列吟唱，完全对口。这些增入的诗词，也有点像每出末尾的下场诗，但比那些下场诗更形象，也可以说是下场诗形式的扩大，是寻求新的演唱形式的一种探索。如果必要时，把增入的诗词运用于滚唱滚白中，真正做到演唱体制上的“增入”，那么，潮州戏的形式便会得到很大的解放，这是后来潮州戏板式七字句唱词增入到曲牌中，而且占了很大位置的艺术形式的前期现象。这些增入的诗词是很通俗的七字句，全剧诗词连起来，实际上就是一部《荔镜记》潮州歌册，可供文化程度较低的市民妇女唱读，在这里又见到潮州另一民间文艺品种与戏曲双轨而存及其“横向联系”。增入的诗词通俗而有文彩，以白描手法为主，如第六出有“一团永镜隔银河，爱此清光夜兀何，万丈广寒俱可到，直将心事问嫦娥。”“心头无刀独自刈，鼻头无醋独自酸”，真可以与《金钗记》的“心似酒旗终日挂，眼如鱼目那曾干”的描写相比美。