第二节　现代意义的戏校教育体制(2)

当时，国家文化部为了及时解决中等戏曲教育多年积累的种种问题，特别是为了清除十年“文革”留下的种种影响，从1978年开始，由文化部艺术教育局主办、各地协办召开了一系列专题座谈会。代表潮剧教育的汕头戏校，均派出主要干部和教师出席会议，认真围绕各个专题会议写总结或撰写论文，在会议上作经验交流。如1979年2月由校长林学星出席在北京召开的全国艺术教育会议，研讨修订中等戏曲教育教学方案问题，提交论文《论戏曲教育规律》，带回大会颁发的七年制和五年制教学方案；同年11月派出副校长陈炳光，与广东省粤、琼、汉诸剧种的戏校代表，出席在南京召开的“全国南方片教材交流会议”，有14省市的代表参加，共提交交流教材112种（汕头戏校提交42种，粤剧学校16种）。汕头戏校还提交《我们是怎样进行整编教材的》经验总结材料；接着，1980年7月，派出陈声纳、郑筠、王志龙、林蕴育、黄宝琳五位教研室干部和专业教师，出席在四川省召开的“全国戏曲教育嗓音研究会议”，提交论文《有关搞好潮剧唱念教学的三个主要问题》，并带回大会论文五十多篇，促进了潮剧声乐教学；不久，又派出教研室教研员余流出席在洛阳召开的“全国戏曲艺术史、论课教学研讨会”，提交《汕头戏校戏曲史、论课教学现状与展望》等论文。在一系列专题会议的指导和推动下，戏曲教育方向更加明确，教学工作有章可循，同时，无论从教学实践或理论研究等各方面都体现了全体潮剧教育工作者、老园丁们在经历了“忍睹霜严花事了，欣瞻日丽菊坛兴”的大起大落情势后迸发出来的责任感和工作热情，使教学工作获得了长足进展。尤其值得一提的是，1980年6月戏校派出陈炳光、郑筠参加广东省文化局在广州召开的“全省戏曲传统艺术抢救、整理工作会议”，提交论文《必须重视传统艺术的整理、研究工作》。会后发现广东省戏剧研究室保存有《潮剧旦角表演艺术像集》和《潮剧戏服、头盔、靴鞋、道具像集》的全套照片和文字说明（潮剧这些资料已毁于十年浩劫中），在省文化局和戏研室的大力支持下，重新复制了两套，收入戏校艺术档案（其中一套交广东潮剧院保存）。这引起剧院、戏校领导的重视，联合组成十人的整理传统表演艺术小组（配摄影人员），并聘请年逾古稀的名女丑谢清祝和潮剧院名老旦洪妙、武净吴大等老先生参加发掘整理。一共整理出女丑表演程式四大套共一百四十四式，项衫丑椅子功、烛台功和武净南派武功各一套，旦角水袖五十式，以及现代戏《妇女代表》的表演资料等，都作了摄影和文字记录。这对于表演专业教材建设，又是一次丰硕的收获。

1981年7月，广东省文化局在广州举行新中国成立以来首次全省中等艺术学校教学汇报演出大会，共有七所中专的五百四十多名师生代表参加，历时十一天。四川、湖北、福建等省的姐妹戏校也派代表前来观摩、指导。这次大会主要是为了检阅艺术教育成果，总结交流艺术教育经验，提高教学质量，推动艺术教育事业的进一步发展。这是一次艺术教育的空前盛会，也是文艺界拨乱反正五年来对戏曲教育的大检阅和大验收。汕头戏曲学校以四年制的音乐、表演两个专业班的师生组成代表队，由林学星、陈炳光领队参加汇报演出。演出两台戏，一台是大戏《穆桂英》，一台是折子戏《柴房会》、《六月雪》、《龙凤店》、《江姐》（选场），还有音乐、唱腔以及行当文功身段表演等节目，深得好评，尤其是《穆桂英》和《柴房会》两个剧目，轰动羊城，《羊城晚报》翌日即发表《改得好、教得好、演得好》的评论文章。会演后在红旗剧场进行公演，好评如潮。广东省戏剧家协会还为师生举行专场座谈会，对汇报演出取得的成果给予肯定，给师生们莫大的鼓励。

按照这次大会的要求，汕头戏校还总结了潮剧教育各方面的经验，尤其是复苏后拨乱反正五年来的经验，提交大会作为经验交流的文章有《清除“左”的思想影响，按时代要求培养潮剧人才》、《谈潮剧优秀人才培养问题》、《谈剧目教学与实习演出剧目的关系》、《按照中专要求，搞好音乐教学的基本建设》、《我们是怎样进行整编教材的》等，这些文章都登载在汇报演出资料汇编的《艺苑新苗》上，其中前两篇还被推荐分别在同年国家文化部《艺术教育》第四、六期上发表。不久，省戏研室还派录像小组莅校拍摄《潮剧行当文行身段课录像》，并录制分发全省艺校作教学参考，产生良好的影响。

汕头戏校终于重新焕发容光，重现蓬勃生机，迅猛地以短学制（三年制）招收初中毕业的青年入学，共办了音乐与表演专业十个班，毕业生二百三十六名，出现了不少比较优秀具有艺术潜质的人才，到了剧团不久便成为主演或担任司鼓、领奏、主奏等艺术职司，如女演员有孙小华、吴玲儿、蔡明晖、曾馥、吴楚珊、林洁、郑小霞、王小瑜、黄若虹、周细卿、詹少君、黄静华、方静纯、林小娟等，男演员有陈学希、陈运能、黄振龙、林小丹、方镇坤、陈华群、翁灿龙、陈联忠、陈惠忠、赖喜佳等，音乐有领奏黄壮龙、陈锐辉、徐伟进、郭粼书、张永炮，司鼓有陈佐辉、卫平、黄培明，主奏有郭惠顺、陈奕夫、黄乙丹等。一批批潮剧新人的涌现，缓解了因十年浩劫所造成潮剧舞台青黄不接的困境，起了及时雨的作用。接着一座六千多平方米的新校舍落成了，是汕头戏校的第三个新校址，使正规的潮剧教育获得了最大的“硬件”。这期间园丁们更加致力探索艺术教育的特殊规律，完善正规班级的课程设置和教材建设，进一步总结整个教学历程的正反两方面的经验，用以指导教学工作。

1984年，戏校原领导班子成员陆续离退休，由詹植三、范泽华、许焕茂、邱诗松、林锦杭等先后膺任正副校长，担负起新时期的办学任务，实现了新老领导班子的顺利交替。这一时期的办学特点是：潮剧教育乘着改革开放的春风，朝着“三个面向”的人才需求的方向，强化人才培养的全面素质教育，在缓解潮剧团体对人才需求的前提下，按照戏曲艺术人才培养从幼抓起的规律，恢复了学校初创时六年制、五年制的学制。吸收高小文化程度的少年入学，以使这些少年打下扎实基本功，在政治、专业、文化等方面有更好的全面发展；同时，针对潮剧擅长于演文功戏，短于演武功戏的缺陷，先后从广州、上海聘请四位京剧教师来校任教，加强武功基础教学和改编以少年英雄为题材的大型武功戏《岳云》和武功折子戏《昭君出塞》、《八仙过海》等为教学剧目，使武功戏教学有了很大改观，也使潮剧舞台演武功戏有了一个好的开端。

90年代中期，邱诗松（汕头戏校第一届毕业生）、林锦杭担任正副校长、党委正副书记。戏校承前启后，迈进改革发展新的历史阶段。戏校坚持社会主义办学方向，坚持全面素质教育培养目标，坚持以潮剧表演、潮州音乐为主，以舞蹈、声乐、器乐为辅的办学特色，充分发挥办学潜力，扩大办学规模，以辅助主，以短养长，拓展办学空间，更好适应并服务改革开放大文化发展的需要，进一步发挥学校人才摇篮和培训基地作用，使戏校不断向规范化、现代化迈进；并借助经济特区和著名侨乡的优势，利用海内外两个潮汕的广阔空间，积极拓展对外文化交流，更使戏校积极发挥经济特区文化窗口的作用，为办学注入新的生机活力。一面进一步完善教学硬件配套，注重校容、校风建设，如全面整修了艺林剧场，增建电化教学多功能厅、练功厅和学生宿舍，绿化美化校园，使教学场地和环境有较大改观，进一步稳定教学秩序；一面积极拓展对外艺术交流和参加省、市各项重大文艺演出活动（包括上级倡导的进城演出），扩大师生艺术视野和加强实践锻炼。1994年应香港潮商互助社邀请并与新加坡南华儒剧社进行艺术交流演出，在港、新两地共演出十七场；1995年又应邀赴新加坡演出，连演三十二场；1996年、1999年二度组团赴法国巴黎演出；1997年组成“中国广东汕头民间艺术团”赴美国参加“国际民间艺术节”，演出二十场。至20世纪末先后六次远涉重洋对外文化交流演出，走出亚洲，迈向世界，赢得海外观众的热烈欢迎和赞赏。同时，充分利用’93、’99两次（汕头）国际潮剧节和1997年第九届国际潮团联谊年会在汕头市举办的机遇，积极参加各个盛会的艺术交流活动，并组织《乳燕迎宾》专场演出招待海内外嘉宾，尤其是’99（汕头）国际潮剧节，恰逢戏校建校四十周年校庆，把本来应在5月举行的校庆，安排在10月与国际潮剧节同时举办，并作为国际潮剧节系列活动的重要组成部份。通过校庆系列活动，全面回顾戏校四十年办学的历程，编辑出版了《辉煌四十年》校庆特刊和建校四十年文选《艺林撷英》，收录了戏校历任领导、历届老师、历届校友撰写的八十篇文章，约四十万字，集中体现了建校以来办学体制从小到大、从缺到全、逐步完善、教学教研工作不断取得新成绩的艰辛历程和培养造就艺术人才的丰硕成果，对今后继续做好办学工作具有重要借鉴意义。国际潮剧节和校庆期间，排演了两台大型节目，展示了当前学校培养艺术人才和人才成长的现状，深得海内外嘉宾的好评。整个庆祝活动给人留下了良好印象，不仅扩大了影响和提高了学校的知名度，更重要的是认真总结了历史的经验教训，使以后的办学工作有所依循。

回顾百年潮剧教育，尤其是创建汕头戏曲学校45年来的潮剧教育历程，虽然道路并不平坦，历经坎坷，但她的成就还是人所共见的。潮剧在海内外演出，观众们对比新旧潮剧，无不感到是天壤之别；尤其是对新旧社会的潮剧教育、培育人才的变革，更是感慨万千。这无疑是新中国成立后潮剧一系列改革和加强艺术建设所结下的硕果。而潮剧这一丰硕成果的取得，戏曲教育应是一个重要因素。潮汕文化主管领导曾这样评价说：“潮剧有数百年的历史，没有这所戏校，它当然也照样延续下去；但有了这所学校，整个潮剧队伍的面貌和素质就起着根本的变化。”这是很中肯的评价。

进入21世纪，汕头戏曲学校、汕头文化艺术学校以更坚实的脚步前进，着眼发展，立足创新，以潮剧、潮乐为办学强项，确保办学特色，同时大力发展群众文艺、舞蹈、声乐等其他专业，努力培养更多更好的德艺双馨文艺人才。学校把原来阶段性招生转变为连续性招生，保持招生的连贯性；把招生范围由原来的潮汕三市扩展到跨地区、跨省份，保证生源的质量和数量。同时，注重发现和培养尖子生，重视学生的综合素质培养，改革课程设置，加强理论教育和实践锻炼，确保毕业生的质量。从2001年至2004年，毕业到广东潮剧院各团工作的学生，先后三届参加广东省戏剧演艺大赛（潮剧赛区）决赛，获金、银、铜各等奖项的占百分之八十以上，受到很高评价，并获得各个剧团的热烈欢迎。连年来，潮剧表演、潮州音乐的毕业生供不应求。

学校还不断加强师资队伍建设，严格要求教师通过报读高等院校进修学习，提高学历层次；通过学科带头人或老教师对青年教师进行传、帮、带，使青年教师提高教学水平；加强学校教研活动，以教研促教导，不断提高教学质量。鼓励广大教师积极撰写论文在省、市有关刊物及学校《学报》上发表，编写专业教材（包括唱念、做功、音乐等专业），还组织唱念教学、剧目教学研讨会，中青年教师技能展演，如举办“郑丹虹独唱音乐会”及声乐研讨会等活动，不断促进教师综合素质的提高，从而建立起一支规模适当、结构合理，能满足不同专业需要的政治强、业务精、作风正的高等素质教师队伍。现有专任教师四十八名，其中高级职称五名，中级职称二十名。学校重视艺术交流和实践锻炼，创办《学报》（至今已出版三期）；接受加拿大枫叶寻根访问团、马来西亚华裔青年学生中华文化观摩团来校进行艺术交流；举办《世纪风帆》、《艺林春晖》、《我们播种希望》、《春风满园》等文艺晚会；参加广东电视台2000年春节“龙腾千禧粤韵情”戏曲晚会、 2002年中央电视台春节戏曲晚会、2002年中国出口商品交易会开幕式、2003年广东省首届民间歌会、2003年“活力广东”旅游推介赴北京、山东济南巡回演出等大型演出活动；组织艺术团于2001年再次赴法国巴黎演出，2002年赴印度尼西亚演出（演出20多场次，演出范围遍及9省14个城市，行程约3万多公里），2003年赴新加坡参加第八届国际潮团联谊年会演出等等。加强了学校与国内外艺术团体的交流，增进了友谊，也得到了很好的实践机会，锻炼了队伍，提高了学校的知名度和影响。

几年来，学校推出了一批精品节目，如潮剧折子戏《断桥会》、《晨钟惊梦》、《放裴》、《十八相送》、《八仙过海》，潮乐《滨海龙腾》、《抛网捕鱼》，戏曲歌舞《潮人欢歌》、《凤城之春》、《五娘观城》，舞蹈《俏花旦》、《绣春图》、《麻油飘香》、《鼓舞声声》、《脊梁》、《送娘娘》等，这些节目不但展示了学校的教学成果，而且丰富了潮汕人民的文化生活，令广大观众耳目一新，也为建设文化大市做出应有的贡献。

2004年9月，林锦杭任校长，邱诗松任党委书记。

建校以来，在几代潮剧艺术教育工作者的辛勤努力下，形成了比较完整而系统的办学体制和教学体系，举办了61个班级（包括演员学习班4期6个班、学校正规班55个班），毕业（或培训）学生1,619名，计潮剧表演、音乐、作曲专业共39个班毕业生1,093人，美术专业2个班50人；汉剧表演、音乐专业各1班共48人；正字、白字、西秦剧种2个班毕业生45人；群众文艺班9个班，毕业生364人；舞蹈专业1个班，毕业生19人。戏校历届毕业（或培训）的1,093名潮剧学生，遍布于潮汕、兴梅、海陆丰、闽南、港澳、泰国、新加坡等地，大多从事潮剧或文化工作。在潮剧队伍中，不少成为名演员、演奏员、司鼓、领奏，或导演、作曲、编剧；有的成为剧团或文化行政职能部门的领导，成为潮剧队伍中一支有生力量。就广东潮剧院来说，受过戏校培训或从戏校毕业的学生，不少都是海内外知名的演员，其中如林鸿飞、吴殿祥、黄瑞英、李廷波、陈浩忠、沈湘渠等，已成为知名的导演、作曲和剧作家。45年来，潮剧教育所取得的成绩是有目共睹的。

由于历史和主客观上的诸多原因，潮剧教育中仍存在一些值得认真对待的问题，如教育体系中的结构、布局尚不尽合理；如培养目标、课程设置的统一规格怎样与戏曲学院相衔接，又比如政治课、文化课、专业理论课应占的比例，课堂教学与舞台实践的比例，对外语课的要求等，都需进一步明确与完善，这不仅有助于统一中等戏曲专业教育的培养目标、专业规格，也便于毕业生报考上一级学校，继续深造，使潮剧艺术人才达到一个新的档次，以适应改革开放新时期的人才需求；为了强化戏曲艺术人才全面素质教育，充实师资队伍和提高教学教材质量，也是急需解决的重要一环。

回顾历史，是为了更好展望未来。站在新世纪的时空下，潮剧教育任重而道远。在国家“科教兴国”战略方针指引下，为潮剧事业的振兴与发展，为尽快培养造就更多更好的合格艺术人才，潮剧教育工作者正在作出更大的努力，续写潮剧教育辉煌的新篇章。

（本章陈瑞华同志略有增补）