第四节　潮剧研究面面观(3)

2000年5月，中国戏剧文学学会和汕头市文化局合编的“中国当代戏剧选”第一辑《戏剧文学新思维》由中国戏剧出版社出版发行，共收入本次研讨会论文四十七篇，其中涉及潮剧的研讨文章有十多篇。

为弘扬地方优秀文化，发展潮剧艺术，推动潮剧事业的继承与发展，填补潮剧在中国戏剧“梅花奖”上的空白，提高潮剧艺术知名度，培养和造就新一代潮剧表演艺术家，由中国戏剧家协会、广东省文化厅、广东省戏剧家协会、汕头市委宣传部联合主办，广东潮剧院承办的“潮剧的继承与发展学术研讨会”于2000年11月在汕头市举行。

出席这次研讨会的领导、专家有中国剧协副主席何孝充，中国剧协党组副书记、秘书长王蕴明，中国剧协党组成员、副秘书长石宏图，原国家文化部艺术局副局长姚欣，中国剧协艺委会副主任霍大寿，中国评剧院总导演张玮，中国剧协组联部主任赵承燕，中国剧协研究室主任沈毅，《中国戏剧》杂志社副主编安志强，《中国戏剧》杂志社副主编姜志涛，《中国戏剧》杂志社编辑部主任赓续华，《剧本》杂志社副主编杨雪英，中国剧协组联部研究员李跃，广东省文联党组副书记、省剧协常务副主席吕成忠，广东省委宣传部文艺处副处长王晓吟，广东省剧协副秘书长刘仲强，广东省剧协艺术研究室主任易学钿，广东省剧协创作室主任黄心武，《中国文化报》记者陈杏，上海戏剧学院党委书记戴平，福建省闽剧院院长林英，福建省闽剧院导演缪芝莲，福建省闽剧院舞美设计华山，福建省漳州市芗剧团团长李易文等及汕头市有关单位的专家、学者共一百多人。研讨会共收到论文十三篇。

会议期间，广东潮剧院一团为专家、来宾们献演了由陈学希担纲主演的潮剧《葫芦庙》；举行了“陈学希表演艺术研讨会”，推荐陈学希申报中国戏剧“梅花奖”。

1991年11月，汕头市成立潮汕历史文化研究中心。由潮汕历史文化研究中心和汕头大学潮汕文化研究中心联合主办的《潮汕文库》，是一项大型文化工程，经过十年的梳理、集纳，第一期工程已推出一百部书，其中有关潮剧方面的，有《〈金钗记〉及其研究》（陈历明著）、《潮剧闻见录》（林淳钧著）、《潮剧剧目汇考》（共三册，林淳钧、陈历明著）、《明本潮州戏文论文集》（陈历明、林淳钧编）等，并有收入《潮汕历史文化小丛书》的《潮剧艺术欣赏》（林淳钧著）、《潮剧、潮乐在海外》（陈骅著）、《潮剧漫话》（李汉庭著）等小册子。另外，由潮汕历史文化研究中心和汕头大学潮汕文化研究中心联合主办的《潮学研究》至2004年已出版十一期，由潮汕历史文化研究中心和《汕头特区晚报》合编的“潮汕文化”专版至2002年共刊出二百八十五期，并汇编成《潮汕文化百期选》、《海滨邹鲁是潮阳》、《逢看湖山便忆家》、《如今风物冠南方》四册丛书，其中都有不少研究潮剧的重要文章，难以一一列举。

涉及潮剧研究的志书、史籍、专著还有不少，近年先后出版的有《潮汕大文化》（杜松年著）、《汕头市文化艺术志》（李福光主编）、《潮汕文化大观》（林伦伦、吴勤生主编）、《潮汕文化概说》（陈泽泓著）、《揭阳县文化志》（陈作宏主编）、《岁月如歌——潮剧百年图录》（林淳钧编著）、《品评潮剧》（郭丹虹著）等等，不胜枚举。

从事潮剧研究的除了国内学者和海外华侨学者之外，还有日本、美国、德国、法国、英国等国学者，如德国鲁尔大学的布海歌（女）和英国牛津大学的龙彼得，便是致力于潮剧研究的博士。布海歌的博士论文《潮剧》1984年以德文首次出版，后又译成英文，在一些国家发行，这是世界上第一部由外国人用外文写的潮剧学术专著；龙彼得博土对潮剧研究最大的贡献，是1964年在奥地利维也纳国家图书馆发现了刻于明万历辛巳年的潮剧戏文《新刻增补全像乡谈荔枝记》。布海歌和龙彼得曾分别于1985年10月和1987年3月在汕与广东潮剧院研究人员李国平、林淳钧等共同研讨潮剧艺术。

成立于1995年8月的新加坡戏曲学院是一个从事培训及研究的教育与学术机构， 负有普及和提高戏曲艺术的双重任务，并积极促进国内外戏曲文化交流。自成立以来，多次与潮汕地区各潮剧院、团进行艺术交流，聘请广东潮剧院、广东省汕头戏曲学校老师赴新讲学，并创作排演潮剧以作示范表演，对潮剧艺术的探讨和传播起了积极的作用。院长蔡曙鹏博士亲自参与潮剧剧本的改编与创作，具代表性的有《放山劫》、《聂小倩》、《金鹿》等；先后主办的学术研讨会有《传统与革新》、《传统戏剧教育》等。2003年10月，出版了戏曲学院丛书首本《狮城潮剧情》（蔡碧霞著）。

潮剧是中国最古老的剧种之一，它的发展脉络虽然与一般戏曲相一致，但所经过的道路却又独具特色，更多地保留了宋元南戏的精粹。在潮剧的研究及理论建树方面，也有着自己的特点。

以前潮剧的童伶卖身制，演员、艺人更多是文盲或半丈盲，文化程度和社会地位，可以说是社会的最低层；同时，历代潮剧的主要观众如农民、工人、艺人、小商贩等，绝大多数文化程度、社会地位也很低，所以，潮剧文化一般都呈现为实践和经验的状态，或口头语言状态，很少呈现为文字理论状态。但是，这并不意味着我们的先人在潮剧文化范畴内，是没有“研究”和“理论”的。这些实践经验、心理记忆和口头表述形态，应该都算是“研究”和“理论”，是实践形态的理论，是心理形态的理论，是语言形态的理论。很显然，潮剧的先人们为我们留下的潮剧文化，不只是一些感性认识，而是由实践概括、抽象出来的有系统的理论。否则，我们就解释不了，何以潮剧能那么兴旺不衰，历代流传，那么有章有法，有规有条。

归根到底，潮剧的发展史是知识与艺术、文人与艺人相结合的历史。到了近现代，随着知识分子的陆续参加到潮剧队伍中来，潮剧的研究也逐渐呈现出相应的文字理论状态，出现了一些重要的著述。

由于潮剧始终保持着与群众生活的紧密联系，发展到近现代，随着汕头的开埠和市场经济的繁荣，潮剧也始终循着市场经济的规律不断发展。在农村广场戏与海外潮人两个庞大市场的支持下，一百多年来，潮剧始终未出现致命的危机。在主体不断繁荣的带动下，加以潮剧的从业人员一直注重将感情的艺术体验提高到理性认识的水平，因而，关于潮剧的研究及其理论升华也始终呈现着活跃的态势。有了这样广泛理论研究的氛围，出现了许多较为系统的潮剧研究的成果，同时，还有不少与潮剧发展、与艺术实践紧密结合的短篇力作，其中有许多研究精品，历久而不衰，或反映出潮剧发展的阶段特色，或闪现着普遍意义的理论光辉。潮剧研究历经半个多世纪而终于蔚成大观。