第五章 话剧(五)
揭阳成立声势浩大的“潮州联艺剧社” 1940年9月,国民党当局强迫揭阳青抗会等革命组织解散,话剧活动一时出现清冷局面,但随着抗日斗争的发展,人民群众特别是进步青年的爱国热情不断高涨,至1943年,在揭阳的各地文化界精英又聚集在一起,他们渴望组织起来,开展更有力的抗日宣传活动。
1943年,由时任揭阳民教馆馆长的郑省一,国民党揭阳党部社会服务处主任刘瀚和该处文化组长庄泽民,文化界代表黄汇川(黄浪舟)、黄鸿图、郑筠、林家驹、魏明河等为发起人,联合文化界人士林克辉、黄震谷、庄培兰、杨祈书、陈瑜(女)、许洁平(女)、吴陵、王锐、林拔凡、蔡丽珊(女)、孙明(女)、黄学文等在县民教馆成立“潮州联艺剧社”,决定立即排练抗日话剧演出,选择陈白尘编写的著名话剧《大地回春》,由郑筠导演,刘瀚、庄泽民为剧务、黄汇川负责化装,舞美林拔凡,灯光陈振中;主要演员有魏明河饰“新中国纱厂”经理,郑筠饰大少爷,林家驹饰二少爷,还有许洁平、孙明、王锐等。这是一次集潮汕话剧界精英的演出,显示出潮汕文化界抗日救国的高昂情绪与决心。
排练《大地回春》的过程,演员严肃认真,导演严谨细致,耐心启发演员。话剧表演理论受到重视并付诸实践,导演和演员共同研究如何深入探索人物的身份、个性特征,均着重内心情感的刻画。排练中有时一个表情,一个动作,或一句台词不合要求,就得重来,有时要重来十多次,但人人以高度认真负责的态度去探索,去追求,排练始终处在紧张而又欢愉的气氛中,通过排演,演艺得到切实的提高。
三个月的排练,戏未上演,已经家喻户晓,其声势之浩大前所未有。当在揭阳一中大礼堂正式公演时,盛况空前,一连五天,场场满座,好评如潮。魏明河、郑筠、林家驹在剧中扮演了三个性格不同的人物形象。他们的共同点是深刻理解和挖掘人物关系的真实内涵,较准确地掌握这种关系的每一个环节,演得有分寸,真切感人。这三位演员的嗓音宏亮,台词流畅,又慷慨激昂,观众被感动得热泪盈眶,产生了强烈的艺术效果。这三位话剧名将,执着于酷爱的话剧事业,既是技艺精湛的演员,又是富有经验的导演,更是热情的组织者,他们所演过的剧目不计其数,特别是抗战八年间,名气很高,是当年潮汕话剧的明星。
该剧社本拟继续选排大型历史话剧《忠王李秀成》和苏联话剧《复活》,但演出盛况引起国民党当局的恐慌,认为“青抗会”虽被解散,“青抗会”成员利用剧社进行活动,仍有碍政局,于是千方百计阻挠剧社继续排演。与此同时,入侵汕头的日寇开始流窜内地,揭阳局势动荡不安,“潮州联艺剧社”不得不解散,揭阳剧运趋于低潮。
1945年,抗战胜利,日本投降。这时汕头市却有几个敌伪时期遗留下来的剧社,经常演出一些低级下流的戏剧,演员在台上卖弄风情,演得不伦不类。文化界进步人士十分反感。时在《光明日报》担任编辑的黄雨、林紫于副刊上开辟“戏剧讲座”,对不健康的演出给予评击。黄浪舟写了《新时代新任务》、《文明戏和话剧》、《五四前后的中国新戏剧运动》等数十篇文章,分别发表在汕头的《光明日报》、《建国日报》,揭阳的《青年报》和《南声报》上(发表时曾用笔名黄帆、陈玲、陈汉生等),对于推动进步剧运起到良好作用。文化界人士更认为应该尽快重新集结,组织剧社演进步戏来肃清敌伪文化的流毒。于是着手联络有关人士,进行筹备。
汕头“重光剧社”成立 1946年4月,民主同盟的方志星、海滨中学教师杨志光、青年吴嘉键等人联络了一个也想组织剧社的药材店吴老板,由他出资,解决了经费问题,又拉了一个国民党当区长的姓方的来当社长。之后又联合了黄浪舟、郑筠、林家驹、魏明河等话剧老将,共三十多人成立了“重光剧社”,地址设在汕头老妈宫对面市场二楼(即现市百货公司所在地)。
重光剧社首演剧目是周彦编剧的四幕话剧《朱门怨》,剧情近似巴金小说《家》,通过一个封建家庭的矛盾和崩溃,揭示国民党黑暗统治及其末日即将来临。导演团由郑筠、黄帆、方志星、魏明河组成,主演有魏明河饰老太爷、林家驹饰表少爷、方志星饰二少爷、杨志光饰三少爷、郑筠饰四少爷、刘蕴饰大少奶、陈逸之饰二少奶、郑素饰三少奶。所有参加演出的人员都是义务的,没有任何报酬,利用业余时间排练。
7月,在中山公园大同游艺场公演,演出前在小公园等地挂出大海报,印发铅印说明书,几家进步报社发表推荐文章,宣传声势很大。剧社与大同游艺场签订演出八场的合同书,演头三场均满座,但在第三晚将要开幕时,来了国民党市党部的三个特派员,着令剧社立即停演,说剧社有不纯分子。剧社同人据理力争,不愿停演,叫三个特派员向台下成千的观众交代。这时台下观众见开演时间已过而未开演,便喊声四起。三个特派员看到台下已坐满观众,害怕激起众怒,不得不同意当晚演完才禁演。隔天国民党当局开出黑名单要抓剧社的人,方志星、黄浪舟等人不得已逃离汕头,重光剧社只得解散。
不屈不挠的金中话剧团 1946年上半年,汕头重光剧社的《朱门怨》被禁演,下半年金山中学话剧团却在潮州开元寺的大院继续演出《朱门怨》。隔年又排演洪漠编的大型话剧《裙带风》,这是一出有力鞭挞国民党腐败统治的剧目。金中师生对国民党破坏国共合作,实行白色恐怖极其愤慨,用话剧与之进行不屈不挠的斗争,毅然上演了陈白尘的名剧《升官图》。这个戏通过两个盗贼在盗窃之后作了一场升官梦,参与官场的贪污、敲诈行径,揭露国民党政权的腐败本质。该校教师吴藏石、林声茂扮演这两个盗贼(梦里成了县长和师爷),教师李昌明饰财政科长,学生陈森维饰警察局长,教师陆伯屏饰省长。整个戏用夸张、讽刺的艺术手法,县长脸部运用戏曲官袍丑的脸谱,白鼻红颧,颟顸可笑;警察局长的警服镶了金条,财政局长的帽子是一个大元宝,教育局长的衣冠是博士帽和长袍马褂,省长的脸部涂上金色……,夸张中体现人物性格,夸张中绘出一幅政治漫画。在那险恶的环境中上演这样的戏,师生们没有相当的勇气是不成的。
演出前有一插曲,国民党“剿总”、专署等派县教育科长柯蓬前来制止演出,师生们闻知即围上校务处,表示坚决不同意。教育科长看禁演不成,提出把剧名改为《伪官场现形记》,洪应镳、刘声茂老师和同学们奋力抵制,在嘘声中把矮小的柯科长轰走了。开幕的锣声按时敲响,真像黑暗古城中燃烧起的一支明亮的照妖火把。
尽管国民党当局对进步力量进行摧残迫害,白色恐怖笼罩整个潮汕地区,但进步人士、学生们却利用合法地位进行斗争,不断有话剧宣传演出。如汕头海滨中学为庆祝该校建校14周年,在校内演出了四幕话剧《桃李春风》,由林家驹导演;韩山师范学校排演《捉鬼记》;潮阳谷铙的有源学校演出《雷雨》,由校长郑文风(党员)扮演周朴园,党支部书记范逊芝扮演鲁贵,张海鸥(党员)扮演鲁大海。谷铙的启新学校演出《凤凰城》;潮州义安中学演出四幕话剧《朱门怨》;潮安救济院演出四幕话剧《雷雨》;潮安一中公演《北京人》,后又演出《日出》;在揭阳的黄学文导演了《朱门怨》,在汕头的魏明河率领建国剧社在汕头中煌戏院公演三幕话剧《桃李春风》;普宁流星剧社在流沙等地演话剧;汕头还有“赋风”、“海星”、“春秋”、“艺光”等剧社坚持演出。但是复员后,经济萧条,各话剧社的生存,还需千方百计通过各种渠道,利用各种关系,自己掏钱,克服困难,才得以演出,但也是极短时间的演出,一般都只演二、三天,便无法支撑下去。许许多多的话剧工作者、进步人士,都在困境中顽强拼搏,期盼解放战争早日胜利,期待新中国早日成立。
抗日战争时期是潮汕话剧蓬勃发展的时期。1937年抗日战争爆发,潮汕人民和全国人民一样同仇敌忾,义愤填膺,掀起抗日救亡的浪潮。潮汕各地纷纷组织抗日救亡宣传活动,话剧成为宣传抗日、动员群众保家卫国的有力武器,青年们满腔热血,勇敢坚毅,克服各种困难上演抗日话剧,揭露日本法西斯侵华罪行,歌颂抗日英雄业绩,振奋民族精神,每场演出往往演得慷慨激昂,声泪俱下,许多人都把嗓子叫沙了,叫哑了,但他们总是那么兴奋,那么热血沸腾,由此产生了强烈的效应。“打倒日本帝国主义!”“把日本鬼子赶出中国去!”的口号声响彻云天。
群众性的话剧演出声势浩大,撼动人心,在民族生死存亡时刻,人人响应“有钱出钱,有力出力”的号召,纷纷捐款捐物,征集寒衣慰劳前线抗日救国将士,话剧演出推动并形成了抗日救亡的高潮。
潮汕话剧在宣传抗日救亡中作出很大的贡献,这一时期,话剧也得到很大的发展,不仅校园剧运活跃,社会群众性的剧运规模也较大,有代表性的县、市级话剧组织、演出水平也颇高。这是抗日战争烽火促进了潮汕话剧的发展。
1929年以后,欧阳予倩的广东戏剧研究所成立,培养了不少戏剧人才,播下了广东剧运的种子。同时由田汉领导的南国社到广东上演了一批让观众耳目一新的好剧目。他们精湛的演出技艺,使广东话剧工作者受益匪浅,在广东剧运中起了里程碑的作用,对潮汕话剧活动产生了深刻的影响。
抗战时期,全国有大量优秀剧本传进潮汕,话剧表演理论特别是苏联的斯坦尼斯拉夫斯基的戏剧理论,也受到潮汕话剧界的重视和运用。不少戏剧工作者、知识分子如饥似渴地阅读斯氏的《演员自我修养》和《我的艺术生活》等戏剧理论书籍。黄帆(黄浪舟)著的《我记忆中的斯氏排演体制》和《新戏剧讲话》的出版,对话剧界研究、讨论斯氏表演方法,起到一定的作用。注重学习戏剧理论是这一时期的特点,许多演员自觉克服表演中的自然主义和形式主义的倾向,当时流行斯氏的一句名言——“要热爱心中的艺术,不要爱艺术中的自己。”这使许多人认真克服自己在表演中喜欢表现自己的毛病,促使演员们严肃认真地体验角色,许多演员力求做到斯氏提倡的现实主义的表演方法——演员创造角色必须经过深入的体验,在舞台上要生活在角色之中,演什么人像什么人;要把演员自己的思想感情转化为角色的思想感情,做到从有意识的创造到下意识的境地。导演们进一步明确了导演的职责,克服主观主义,倡导严谨细致的工作作风,实行史氏的另一句名言——“整个演出不要看出导演的痕迹。”还有他的合作者丹钦柯的另一句话:“导演要死在演员身上。”与演员一起创造有真实感情的艺术形象。许多演出,充满激情,演员感情真挚,十分投入,鲜明的艺术形象动人心魄,台下观众产生强烈共鸣,台上台下情绪融为一片,产生很好的艺术效果。
这一时期的舞台美术按现实主义戏剧的要求,室内景都用三面墙的硬布景,逼真地再现角色活动的物质环境及模仿自然形态的灯光、音响、道具等。
在抗日时期的潮汕话剧活动中,涌现出无数很有艺术才华的导演和演员,有洪藏、郑筠、魏明河、林家驹、谭友六、黄鸿图、黄濂溪、黄浪舟、洪风、方若琪、方志星、梁、王锐、刘声茂、陈薇、许洁平等等。