托起潮剧辉煌的明天
——写在“2003年广东潮剧院青年演员
继承传统剧目展演”之后
陈学希
根据广东省委、广东省人民政府关于加快广东文化大省建设的相关精神，广东潮剧院作为能体现广东传统文化特色且具有国家水准的艺术表演团体，仍实行事业管理体制，并加大政府扶持力度。广东潮剧院充分利用这一契机，结合汕头市委、市政府提出建设汕头文化大市的要求，千方百计作好打造潮剧品牌这篇文章，有计划、有步骤地把工作落到实处。广东潮剧院首先立足于潮剧传统艺术的继承，把传承作为抓精品、出人才的重要一环。为此，我们从年初开始，便紧锣密鼓地开展了“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”一系列活动。
我们多次召开座谈会，举办“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”这一议题得到老艺术家们热烈的响应和支持，大家对这次展演寄予很大的期望。
近年，广东潮剧院先后与有关部门联合举办了“中青年演员基本功比赛”、“中青年演员潮剧演艺比赛”和“在岗人员征文”等6项比赛，主要目的在于锤炼中青年演员的“技”，即表演技法和表演手段，前者为通常所说的“四功五法”，后者为表演时所运用的技能技巧以及文化素养和艺术涵养。“中青年演员继承传统剧目展演”则在“技”的基础上再次递升，递进到“艺”的层面，这对中青年演员的综合素质提出了更高的要求，在培养潮剧中青年演员方面也具有更重要的意义。
演员苦练基本功和技能技巧，归根到底是为了提高艺术素质，更好地演“戏”，梨园俗谚谓“无技不成戏”，正是道出了“技”与“戏”之间的辩证关系。“技”与“戏”是优秀戏曲演员应该具备的基本素质。一个优秀的戏曲演员，不能只重视技巧，不懂得表演，而是应该学会塑造人物，投入最充沛的感情去演绎角色。好的演员一上台即能进戏，演戏时饱含着感情。李渔把那种“看不动情，唱不发调，曲止闻声，态不摹情”的表演，称之为“无情之曲”、“死曲”。反之，演员只有认真把握了角色的内心世界，声情并茂，神情酷肖，使“悲者黯然魂销”、“欢者恬然自得”，方能“变死音为活曲”，产生巨大的艺术效果。潮剧老艺人继承着中国戏曲的现实主义表演传统以及程式化的表现形式，投入了毕生的心血，塑造了一个个形象鲜明、脍炙人口的人物形象。这些可敬的老艺人口传身授，为我们留下了一批优秀的传统剧目、传统表演艺术和传统音乐唱腔等潮剧遗产，这是一份珍贵的艺术财富。潮剧培养演员，历来在经过基本形体、技法训练之后，便教授以潮剧传统戏的精华即潮剧锦出戏，并按行当分角色，如老生教以《回寒窑》，小生、蓝衫教以《扫窗会》，小生、花旦教以《大难陈三》，乌衫教以《墓前别》或《收浪子尸》等，这是潮剧传统教戏的宝贵经验。这次展演，以传统优秀剧目、传统表演程式、传统唱腔为比赛内容，旨在使潮剧中青年演员通过老艺人的悉心传授，认识传统，继承传统，掌握本剧种的艺术特点，全面掀起拜师学艺、自觉接受优秀传统艺术再教育的热潮；同时，发掘潮剧独特的传统艺术资源，让一批优秀潮剧古戏文经过整理、加工、提炼后搬上舞台。这对于弘扬潮剧传统艺术，培养和造就新一代潮剧表演人才，无疑将起到积极的促进作用。
潮剧从明中叶至今，在几百年漫长的历史长河中荣枯更迭。特别是新中国成立后，潮剧工作者从“改戏、改人、改制”开始，进行了全面而持久的研究与改革，给濒临灭绝的潮剧带来再次勃发的生机。从上世纪的50年代至今，广大的潮剧工作者做了大量的抢救工作。在这次传统戏的挖掘、搜集、整理、继承中，我们对潮剧的历史作了一次全面的回顾和了解。“继承传统剧目展演”更是让年青一代演员在学习和继承潮剧传统过程中，对潮剧的源流，潮剧的音乐、唱腔和表演乃至老一代表演艺术家精湛的艺术造诣和高尚的艺术风范，有了全面的艺术和精神的熏陶。
新中国建立后培养出来的一批成名演员，如姚璇秋、范泽华、吴丽君、林舜卿、陈瑜、黄清城、李钦裕、林明才、张长城等，他们身上凝聚着潮剧传统艺术的精华和历代教戏先生的心血，他（她）们的表演艺术和所塑造的人物形象为广大群众所熟悉和欣赏。但是这一批名演员离开潮剧舞台后，他（她）们的艺术还没有得到很好的传授。这次举办“中青年演员继承传统剧目展演”，是继建国初以来举办学习班等形式拜师学艺传授传统艺术之后的一次有组织的较大规模的传艺活动，具有承前启后的积极意义，也是当前建设汕头文化大市宏业的一项基础工程。
这次参加展演的12个传统剧目，是经过搜集、筛选、整理而保存下来的。广东潮剧院艺术研究室编创人员对其中的音乐、文字进行重新校勘。这批剧目中有被誉为“宝石”的《扫窗会》和《闹钗》；有在潮汕用到海内外长期流传的《大难陈三》；有从文字处理、唱腔设计、曲牌的动用、节奏的转换等无不体现潮剧特色的《收浪子尸》……不同的剧目有不同的风格和不同的精彩表演，它涵盖了潮剧不同行当的表演特色，体现了潮剧传统艺术丰厚的历史文化积淀。这批剧目从不同的点和面展现了绚丽多姿的潮剧艺术的传统风貌。
“守旧如旧”是这一次“继承传统剧目展演”的基调。戏曲艺术的传统授艺方式是艺以人传。为了得到纯正的继承，我们请来了姚璇秋、蔡锦坤、林明才、范泽华、黄清城、李钦裕、王志龙、吴丽君、谢素贞、黄瑞英、林舜卿等24位潮剧著名表演艺术家和老艺人，对35岁以下的青年演员进行传授。这些潮剧的老前辈为了潮剧事业的明天，不顾年事已高，不惜体弱多病，不惮车舟劳顿，不计报酬，不厌其烦地言传身教，其情境感人至深。在老前辈们无私奉献的精神和精湛的表演艺术的感召下，一批青年演员刻苦学习，勤于钻研，在规范和严谨的学习中领悟精要所在，终于在展演中脱颖而出。经过评委会的讨论、研究、评审，分别评出了一批获得优秀表演奖和纪念奖的演员。本次展演活动中一批老一辈艺术家分别荣获传授奖和指导奖。新老演员形成了合力，共同托起了潮剧事业辉煌的明天。
“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”的12出传统剧目，为潮剧这个历史悠久的古老剧种走过的漫长道路留下了真实生动的记录，丰富了潮剧的资料宝库。这次展演之后我们还有继承传统的后续工程即将启动：挑选最好最合适的演员，把这一次展演的剧目在保留原来艺术特色的基础上进一步精雕细刻，使之更为完美，让它们作为传统艺术精品保留下来。同时，在继承的基础上努力创新，使潮剧艺术发扬光大，更好地树立潮剧的形象，打造潮剧的品牌，努力提高潮剧在广东文化大省中的地位和作用，提升潮剧在海内外的知名度和影响力，更好地发挥潮剧作为连结海内外潮籍乡亲的桥梁和纽带作用，从而完成历史赋予我们的光荣使命。
（载《广东艺术》2004年第1期）