萦绕潮剧舞台的青春

——潮阳潮剧团六位青年演员素描

郑儒雄

华灯初上。汕头市潮阳潮剧团艺术大楼——参加“广东省中青年演员戏剧演艺大赛”剧目彩排现场。

舞台上的帷幕徐徐拉开。丝竹鼓乐声中，古朴、委婉、优美、深沉的潮剧唱腔，严谨、细腻、生动、活泼的潮剧表演，牵系着观众的每一根神经。共同的爱好和愿望融贯了演员和戏迷的心，使他们能够相通相连。那熟悉的旋律是多么甜美，多么清爽。思想飞了，灵魂飘了，伴随着乐声轻轻地旋着，舞着……

笔者在观赏过程，心都悬着，因而不揣劣笔，对几位参赛演员，作了一回素描。

郑础华

曾经挥舞着十六米长绸而给观众留下深刻印象的美丽天女郑础华，她又来了！看她这次又有什么绝活？

出场的郑础华扮演的是杜十娘。

轻云微月，画船稳泛。十娘与李甲怀着无比幸福甜蜜的心情，乘画舫回故里。江水声舒缓轻扬，宛如一首抒情的小夜曲，又似一缕明媚的春风，滋润着两颗年轻的、纯洁而又真诚的心灵。然而，剧情急转直下。当李甲听信了孙富的“劝戒”，得知父命难违的矛盾心情时，当十娘在船肪中久等夫不归而忐忑不安时，当李甲告知十娘，他以白银干两将十娘转让与孙富时，船外的江水声激烈狂乱，有如惊涛裂岸般撕裂着十娘的心，就在这时，寒山寺的钟声由远而近，凄然而警心。此情此景，郑础华忘记自我，呈现在观众面前的，是一个活生生的杜十娘！把挥动六尺水袖，冲天抖壳，左右挽花。与时同时，凄楚行腔，如泣如诉，悲愤激越，荡气回肠，催人泪下！

事实上，郑础华在排练初始，总是不紧不慢。熟知她的人却说，别看她现在表面松弛，其实在她的头脑中正紧张的翻阅着各种“数据”，如同电脑，一旦落定便环环紧扣，一发而不可收拾。或许这就是郑础华的艺术悟性！

杨伟丹

在去年省级演艺大赛中，杨伟丹一曲《断桥会》，声情并茂，唱念俱佳，邀评委青眼，也折服了观众。

这次再看她表演的《斩窦娥》一折，不由感慨于这位刚走出戏校大门不久的青年演员的长足进步。

《窦娥冤》是元杂剧领衔作家关汉卿的代表作。该剧故事完整，情节曲折，主人公窦娥的人物性格也随着剧情的环环相扣而步步发展。《斩娥》可以说是全剧的高潮。杨伟丹在表演这一折时。反复精读全剧剧本，了解窦娥的情感世界与心路历程，因而一出场就进入角色，把窦娥善良不失聪慧，柔弱而尤刚烈的性格，表演得淋漓尽致。虽然只有十几分钟的场次，为了突出演员的表演功底，导演吴兹明设计了许多高难动作，如双膝刺跪、绞柱、前后空翻等。并特意用长锁链代替木枷，以舞蹈的艺术形式展示舞台上的甩练功。导演不偷懒，演员就跟着辛苦。对吴兹明老师的这一要求，杨伟丹只有“拼”、“练”！然而，将近两个月的汗水没有白流！看，在长达几十句的唱段中，她时而绵缠委婉，时而悲愤激昂，亦唱亦做，亦念亦舞，一气呵成，倾珠泻玉。最后的呼天号地，指天斥地，把内心的痛苦怨恨与反抗精神升华到了顶点。唱到三桩誓愿时，更显唇齿舌鼻喉的功力，净、利、脆。

谢　蓉

平素活泼开朗的少女，一旦步上戏曲舞台，就完全进入特定的情景中，演什么像什么。谢蓉正是凭着这种艺术天赋，在《三进亲王宫》、《孟丽君》等大型古装潮剧中，惟妙惟肖地扮演赵王后、苏映雪等角色。

茶余饭后，导演吴兹明对谢蓉说：“你喜过，悲过，可能还没有疯过吧？”“疯？”谢蓉稍作回忆，摇着头说：“我没有疯过。”“那好，我让你疯一次！”就这样，她把《失子惊疯》这一折，作为参赛剧目。

新的挑战开始了！面对很有艺术潜力的谢蓉，导演也不敢偷懒。他设计了胡夫人路上遭劫，险入虎口，惊魂未定，又骤闻孩儿失踪，颤栗——迷惘——惊疯的情绪变化过程的一系列连贯动作，其中少不了严谨规范的腰、脚、手眼身法到唱、念、做、打的基础运动和拂、抛、托、抖的水袖功。稍作示范，谢蓉就傻了眼，埋怨导演跟她过不去。忽又转念：竞技场上，对手林立，不能服输！

于是，她起早贪黑，一招一式，认真地练，一板一眼，认真地学……“衣带渐宽终不悔”。时至今日，“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。她真的疯了，疯得多么自然，多么优美！

游志杰

花脸（俗称乌面）是中国戏曲艺术非常重要的表演行当，它注重袍蟒工架造型和武工做派。很难说潮剧的花脸表演受人欢迎，但《霸王别姬》却是人们心目中最钟爱的故事之一。两千多年来，一代又一代的中国人不管身处何地，不管现实的风云怎样变化，有一种奇怪的文化密码，总会把中国人带进这个交织着爱情与鲜血、生死与荣辱的千古传奇中。

正因为如此，游志杰毅然决定，把这台戏最精彩的一折呈现在观众面前。

学生时代的游志杰，或许背诵过李清照“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”的诗句，却未能真正懂得其中的含义。今日捧着《霸王别姬》剧本，方才明白这里面蕴涵着一种何等委婉曲折的儿女情怀。浅吟低徊，不能自已的是对英雄的崇仰与对世无英雄的感伤。他熟悉了这个历史人物之后，对塑造这个人物就有了层次感：项羽被困垓下，虞姬战败回营，这是忧虑阶段；探报中，证实楚国歌声俱是败军所唱。虞姬见大势已去，难以挽回，这是苦闷阶段；最后，八千子弟兵散尽，敌兵又四面进攻，虞姬到了生死关头的绝望阶段，再也压不住自己的悲痛，把全部感情尽情发泄出来，直到悲壮自刎。游志杰能对自己所塑造的人物做出深入的解剖，因而表演得度，感情丰富，使舞台上的霸王，有血有肉。

林丽丽　郭丽貌

林丽丽，潮阳潮剧团培训班学员的佼佼者。在学期间，她没有浪费过一寸光阴，没有虚度过一个年华。剧团那宽敞的练功厅是她向艺术进军的风水宝地。她觉得条件这么好，如果不利用，岂不是太可惜了。因而日复一日地泡在大厅里练肢体语言，练发音发声，练提袍甩袖……

岁月恍惚，她终于以优异的成绩获得参加演出实践的机会，担纲主演《孟丽君》三至四集，给剧团带来了生机和活力。观众喜爱她，在她身上看到了潮剧的希望。

郭丽貌，从业余到专业，在潮剧舞台上滚打了十多个春秋，功底扎实。去年参加“广东省中青年演员演艺大赛”，与杨伟丹联手演出《断桥会》，获省铜奖、市银奖。

今日，就让我们一睹林丽丽、郭丽貌这对新搭挡的艺术风采吧。

她们献演的是《李慧娘》中的《放裴》一折。

李慧娘身陷贼窝，心系情郎。贾似道为了长期占有李慧娘，暗命杀手，谋害裴生。李慧娘闻讯，怒不可遏。她娇躯弱质，却勇于抗争。于是，夤夜逃离贼府，跌跌撞撞，迳往柴房，智斗杀手，放走裴郎。

这折戏，故事情节看来很简单。但剧作者为人物安排的情境不仅是具体的、尖锐的，而且丰富多变。这就为演员提供了驰骋的天地。在导演的启发下，林丽丽准确地把握李慧娘的心理活动和感情节奏，并积极转化为外在的形体表演，最大限度地以假定性语言塑造出人物形象。郭丽貌也发挥了自己唱腔与表演技能的优势，抓住“情”的表演特点，把剧情推向高潮，使观众情不自禁地为之动容，为之流泪，以至心头萦绕，久久不忘。