《万山红》与中南会演（二）

羊城晚报发表的《淡墨画出<万山红>》一文，对该剧作较全的赏析。文章说：

中国5亿多农民奔上社会主义集体化的道路，这是一咱惊天动地的事业，当然不会是风平浪静的。《万山红》在一定程度上反映了这场斗争的尖锐性和复杂性，特别是它形象地和深刻地描绘了土地改革以后农村中出现的新的两极分化现象，从而显示了党中央和毛主席所指出的农灯合作化道路的无比正确。

《万山红》在表现这个严肃的主题时，不论编导、表演、唱腔、音乐、舞台美术等方面，都很有特色，具有潮剧的独特风格，保持着一种清新隽永、纤丽飘逸的格调，就象用淡淡的彩墨涂抹出一幅山村巨变的画卷。

这出戏通过万山村建社前几天中发生的一系列事件，集中表现以王凤来为代表向资本主义倾向进行的一场针锋相对的斗争。其中又通过山神庙前一片果园的几经沧桑，穿插了贫农春嫂的家史，把这一家人在解放前同地主阶级之间的血海深仇，和解放后个体小农经济经不起飞灾横祸袭击，而富裕中农王阿犀却乘人之危，夺了她的果山，竭力爬上资本主义道路，这样发生在两个革命阶段的故事，相当完整地表现了出来。这是一个新的两极化的相当典型的故事。由于全剧矛盾比较集中，剧情的发展穿插和交代得比较好，所以能够做到不着痕迹，并且比较干净利落。第四场，当春嫂在那片果山上噙泪向王凤来诉说过去，“只为冤仇深似海，怕闻断头石边杜鹃声”，以及后台不久又传来“谁知证在山已失，瘴雾漫漫侵万山”的合唱时，既使人得以形象地加深对于土改后出现的两极分化现象的理解，从而得出只有合作化的社会主义道路才是广大农民的唯一出路这一合乎逻辑的结论；同时又使人强烈地感觉到潮剧在唱、做方面特有的色彩，从而得到一种艺术感受上的满足。还有第三场王凤来夜访春婆“十扣柴扉门不开”，也比较成功地运用了潮剧的一些传统现手法。这一场结尾时的帮腔，也运用得好。其时春嫂独处屋中，先是由于“有心无地难入社”而悲痛万分，失声痛哭，继而想找阿犀讨回果山，最后又感到力量单薄，退了回来。终于下定决心：“山，我一定要赎回来！”这时演员只用做和舞蹈动作来表达人物的心潮起伏，而后台则断断续续地飘来了“单树独木怕大风，单丝独线琴难弹，单篙独桨难过海，单身打虎虎伤。”的悲戚歌声。这段帮腔的运用，可谓恰到好处，前台的表演，后台的歌声，互相呼应，浑然一体。很好地传达了人物内心的活动，又保持了潮剧的特色。

潮剧原来是比较讲究辞藻的，《万山红》在这方面显然也下了相当的功夫。它给人总的印象是秀雅自然，有较浓厚的抒情色彩。象第一场王凤来从县里学习归来，“跨山越岭步儿轻，山花含笑迎亲人”，她回到自己所熟悉的万山丛中，想起自己给乡亲们带来的毛主席号召合作化的喜讯，禁不住唱出“万山，你来猜，山上同下的人都来猜，把你们知心的话儿唱出来”；接着便是山谷的回音（后台伴唱）“不骼猜，不用猜，凤来呀，一定是你把毛主席的指示带回来”。这亲的虽词，抒情味道很浓，又简洁明快，犹如山泉流泻，淙淙作响，听来很是悦耳，并且把这时人物的喜悦心情巧妙地表达了出来，给人留下了深刻印象。

会演结束后，《万山红》在广州作短期公演，10月初离开广州回汕。离开时，与剧团的创作人员和演员们共同经历两个多月紧张的创作生活的吴南生，口占一绝赠潮剧诸君：

送君东还古潮州，
白云韩水两悠悠；
莫道三江容易渡，
尚有万山在前头。

这时已是1965年冬季，上海批判吴晗的《海瑞罢官》，文艺界气氛日见紧张，剧团回到汕头，汕头文艺团体开始在堂石集训。接着，是文艺团体的整风，过了几个月，就开始了一场史无前例的文化大革命。诚如吴南生的赠言，潮剧虽然完成会演的任务，但接下来真个是前途险阻。