《张春郎削发》与《袁崇焕》（二）

观众在看戏中得到的感受，与作者在进行剧本整理时的指导思想是一致的，作者在总结该剧的创作体会时曾说：

“编一出戏，要提倡什么，反对什么，歌颂什么，讽刺什么，相信大多数剧作家都是心中有数的。《张》剧也有它的主题思想，我们对它的重新整编怎能没有寄意呢，但是表达主题的手法却各有不同，有人喜欢表层披露，有人则喜欢深沉蕴涵，把它所要表达的思想融化于人物行动之中，让其自然而然地流露出来，由于多年从事编剧的经验教训，使我在开始整理《张》剧时，明确了对其主题思想的表达应该注意这样一个原则，即是：有意寄托而不刻意追求……不刻意追求，就是不让思想硬加上去，避免直奔主题，简单化的功得图解。”（见整理《张春郎削发》的体会）

《袁崇焕》是陈英飞（潮剧院剧作者）和杨秀雁根据《广东通志·袁崇焕》、《明史记事本末》、《袁崇焕传》（金庸著）、《袁崇焕》（戏珂著），并参考吴有恒的历史小说《罗浮山外史》等材料创作的一出历史故事剧。剧本描写明朝崇祯初年，辽东一带常遭东胡骚扰，朝廷无力对付。崇祯皇帝起用屡建战功，却为先帝罢黜的袁崇焕。袁激于民族大义，感于辽东军民的恳请，承命复出，督师蓟辽，重整边备。东胡摄于袁军威力，不敢正面来犯，绕首直困燕京，袁率轻骑救京都。谁料崇祯皇帝听信谗言，中敌反间之计，遽然临危夺帅，拘袁下狱。袁为拯救国难，不计身陷囹圄，咬指写书劝召旧部回师勤王。燕京解围，崇祯皇帝明知袁实蒙冤，非但不平反，反欲袁屈认有罪，以保皇帝威严。袁誓死不从，自甘以死殉节，遂遭冤杀。该剧于1982年12月由潮剧院二团首演，林鸿飞导演，陈秦梦饰袁崇焕，陈文炎饰崇祯皇帝，姚璇秋、郑健英饰叶夫人。并参加广东省首届艺术节（1984年）演出。剧本获文化举办的1982—1983年度全国优秀话剧、戏曲、歌剧剧本创作奖。《剧本》月刊于1983年第9期刊载。这是潮剧院继50年代创作《辞郎洲》之后，又一出有影响的历史题材剧目。剧中的袁崇焕和崇祯两个人物形象，塑造比较成功。汕头、广州以及海外一些报刊，均有文章加以评论。《南国戏剧》在《男儿当为天下死》一文中，认为：

“《袁》剧首先着力于挖掘主人翁袁崇焕的那股如火的‘报国痴情’，并以这股‘报国痴情’作为影响全剧的感情线来左右着戏的结构。”

“‘男儿当为天下死’的思想内容，是袁崇焕区别于其他爱国英雄的重要标志。他以被排挤的在在野之身，慨然赴难，知其该为而为之，知其不可为而为之。那身在牢狱，心在天下的博大情怀；那‘横戈原不为封候’的高贵情操；那以天下为已任的献身精神，无论过去、现在和将来，都是我中华民族宝贵的精神财富。”

“‘男作当为天下死’又区别于‘君要臣死臣须死’的愚忠式人物。袁崇焕可以为天下，也即为君国而死，累死也行，战死也行，只要死得清白，死而无憾，但却不能接受君主无端加罪，无理要求而死。求‘死理’使袁崇焕不同凡响，就因为他不单有顾全局的伟大情怀，还因为他光明磊落，刚直不阿，个性色彩鲜明，形象丰满，故具有更加感人的力量。”

该剧到新加坡演出，新加坡著名作家黄叔麟，曾写《惟其义尽，所以仁至——评广东潮剧团演出的《袁崇焕》》和《是男儿，岂肯低头屈膝——我哭袁崇焕》两篇长篇评论文章，连载于新加坡《联合晚报》，对该剧评价极高。他说：“对于广东潮剧团这次成功演出的《袁崇焕》，我只能说，整个演出是高超的，是值得用尽所有展览厅评家的词汇中的全部形容词来形容它的高超。在全体演员投入的演出之下，这出古装新戏被赋予了极其旺盛的生命力。这种旺盛的生命力，从传统戏剧的角度看来，已为中国地方戏曲的舞台艺术，倾注了一种新的精神，而构成了一种新的表现手法。”（见新加坡《联合晚报》1984年3月27日）

该剧的作者之一陈英飞生于1935年，潮州市人。1960年毕业于华南师范学院历史系，1962年任潮安潮剧团专职编剧，1972年调任汕头地区文化局创作组编剧，1978年调任潮剧院编剧至今。30年来他创作、改编、移植的古今长短剧目近50个，其剧作大多戏剧矛盾比较强烈，人物个性鲜明，蕴有内涵。除编写剧本外，间或有曲艺作品和历史小说刊登于省级及海外的报刊。《袁崇焕》是他的一部力作，他在《取旧史、求新意》一文中，谈及这个戏的创作思想。他说：“在创作潮剧《袁崇焕》的过程中，我们经过对当时历史背景和历史事件的分的，对社会矛盾诸方面和各个主要人物的思想性格的研究和剖析，认为这桩悲剧其有可资挖掘的内涵，因而不能简单地把写成一一般冤案。我们着意写人，力求充分展示人物内心的丰富感情和复杂的外在表现，希图通过较有独特的艺术形象，来揭示这场斗争的意义……我们写（袁崇焕和崇祯皇帝）这样两个复杂性格的冲突，让他们发生猛烈的撞击，为的是写出历史生活的厚度，想提供给观众比一般昏君杀贤良的戏更深沉的思考，让它更能拨动人们的心弦，让要在这桩悲剧中，对封建王朝的腐朽本质有更深切的认识，对封建皇权的罪恶和危害，有所警省。”（见1984年《南国戏剧》第6期）