优美的曲调 扎实的唱功

——浅谈曲调与唱功的关系

一个活着的人在生活中总盼望一些甜蜜的东西，在事业上更希望能做点有益于人类社会的贡献。那么，只有用超脱的思维去驾驭知识，知识才能成为驯服工具，才能设计出独特的产品。我经历的从舞台到课堂，从演员到教师的生涯，数十载在潮剧唱声方面的点滴体会，不妨请教于同行。

一歌曲优美动听来自于“情”与“功”。

要成为一个优秀的戏曲演员，唱、念、做、打是必须具备的四项基本功法。不管你的先天条件如何，都要通过名师前辈的教授和指导，并经过自身的刻苦磨练和融会贯通，反复不断地总结提高，逐步形成风格，这是前人所总结的经验，也是我从艺几十年来的实感与心得。演员的三大要素是“声、色、艺”把“声（即唱念）放在前头，四大基本功“唱念做打”也把唱念放在前头，可见演员的“唱念”是何等的重要。因为唱、念是以听觉信息传给观众强烈的感受的。因此，戏曲中的气、声、字、情、韵、味等在唱声中应是贯串始终。气与声的运用，在方法上和唱歌是一致的，先掌握运气、用气，即：气沉丹田，以气托声等方法。这与无气的皮秋跳不高，无风的车轮不能行驶的道理是一样的。因此，气是首位，要达到字正腔圆、珠圆玉润、声情并茂，必须先解决好前面这些问题。然后，重点应在个“情”字。同一句歌曲，有人唱得很甜美悦耳，有人却唱得浮浅乏味，这与对剧情和人物思想感情的理解深浅很有关系，也是功底问题。我认为唱好潮曲，必须做到：

1、理解词意

①《井边会》中李三娘唱：

三，对潮剧唱念科学建设的几个建议：

1、大力培养新生力量。文化艺术修养是工具，没有相当水平、体会慢、创造性差，进步也慢。站在昨天和未来之间，大家永远是肩负重任的人——共同使命是创造一个崭新的校园。因此，师资队伍应加强素质教育，老师的风范，为人师表，业务能力和文化修养等方面。大家都清楚，戏曲演员一定要掌握好“四功”、“五法”。演员应该具备很多基本条件，作为一名教师更不用说了。正如鲁迅先生在读书写作方面作了生动概括：“必须如蜜蜂一样，采过许多花，这才能酿出蜜来”。唱念组一贯集体备课做法很好，碰到问题可以共同探讨。学生质量差，教学难度大，但教师本身也应衡量自己的水准，包括教学方法，如：教错字，解释不清楚等现象，这都关系到教学质量问题。

2、有计划开展教学研讨。不断更新，完善教学内容，提高教学质量。潮剧院首任院长林澜同志早在六十年代便提出：戏校和剧团应该把老艺人的回忆录抓好，回忆录长短不拘，形式不讲究，要把他们所知道的有关剧种的艺术面貌，艺术技巧都记录起来，建议集众人回忆录，出版潮剧回忆录。“清家底”必然由少到多，由乱到直，由零到整，由低到高，逐步上升，逐步积累，要有专门机构，建立艺术档案。通过这样，可以把原来一些好的或较好的收集后整理了出来，艺术性较强，质量较商的剧目便可以拿上舞台。
这一提法对我们来说无疑是很好的借鉴，唱念教学应该通过教学研讨，把经验提升到理论，再以理论去指导教学实践，提高教学水平。

3、唱念与声训相结合的做法很好，行得通。1975年地区青年实验剧团已做过试验，具体做法：①每天早晨集体声训，由陈纤女士带领，并用手风琴伴奏。②个另主角音独辅导，由我负责唱念和陈纤负责发声、音准的训练，效果甚佳。高音区还能进了假声，真假声结合有了一定的效果。

最后，借用著名科学家爱迪生在总结自己一生中成功的秘诀对青年教师寄予希望：要有“五心”，即：开始工作有决心，碰到困难有信心，研究问题要专心，反复学习要耐心，向人学习要虚心。
（整理录入：刘植暖）

2000年8月18日
（载《汕头文化艺术学校报》2001年第一期