演员念白要突出人物性格

潮汕话属地方语言，是很不容易学好的，非下苦功不可。尤其是舞台语言，作为演员来说更为重要。舞台上的念白虽然是来源于生活，但要高于生活。

念白中有抒情，也有激情。演员必须深刻理解剧情，准确地把握住剧中人物在各种不同环境中、不同的思想感情，做到爱憎分明、刚柔结合、把握分寸、感情丰富。

潮剧舞台语言是规范的，是前辈老艺术们在长期的舞台实践中积累下来的宝贵财富。年轻时，曾听老前辈介绍，潮剧舞台语言来源于潮安、澄海和揭阳交界处——杨旗和杨旗附近一带，那里咬吐字，语音和语调都很悦耳，它不完全是潮州语音，因为纯潮州语音吐字偏尖、偏淡，澄海咬字部分没有沾唇，揭阳发音较重，又带不少“地域异韵的‘不正’”字音。因此，后来把杨旗和附近一些乡村的语音定为潮剧的舞台规范语言。通过较长时期的潜移默化，约定俗成的实践的运用和各地区（潮属各县包括福建省一些有潮剧团的县市面上）潮人观众的认和接受，而逐渐形成一种潮剧特有的通用语言，同时也就这样代代相传下来。

建国前被称为“四大班”（即：老正顺、老源正、老三正和老怡梨）的教戏先生对道白（即念白）要求极其严格，对每一个发音和咬吐字都有要求表达得十分准确、规范，使观众辨别不出每一个演员来自何方。因为潮汕地区10几个县市，他们来自四面八方，若各自带着自已的乡音登台，那就变成“杂货店”了。前辈们就特别强调舞台上的道白一定要规范。说到底就是一个“练”字，要千锤百炼才能成钢。

念白与唱腔有共同之处：

1、以情带声，字正腔圆。这就需要演员们口齿伶俐，咬字准确，吐字清晰，使观众都能不看字幕，便能听清楚你说的是什么意思。尤其是一些重点句、专门名词、人名、地名、数字等更应念得特别清晰，才能收到更好的效果。

例如：某现代剧目中有一位青年向首长报告：“反动派的军队，从九江坐车到南昌，我们工人把铁桥炸啦！”这一段台词虽不多，但很重要，演员应带着胜利的喜悦和激动的心情上场，念时要加强力度和亮度，不但要让观众听得清楚，而且还要调动群众的情绪，要表现出这位青年是一个勇敢、有朝气的小伙子，是革命的后代。

2、念白要有节奏、感情和气质。要注意抑扬顿挫，还有强弱快慢和高低之分。没有弱、慢、低，也就无所谓强快高。这是辩证关系。同时念白一定要有层次、有变化、有尺寸，富有节奏感，不能呆板。不是四平八稳、也不是千篇一律，对重要词句就应重读，时值也自然会较长些，应该根据人发报情绪、剧情发展和变化而处理。为了表达人物的思想、感情，就必须深刻了解剧中人物的性格特点，特别是正、反正人物之间的对白，对唇枪舌剑的战斗，或念白较长的，更要求演员对这方面付出努力，务必使整段台词句句背诵得烂熟流利。因为这样才能使满座的观众都能听清楚每个字音和每一句台词的意思，才能收到好的效果和得到共鸣。

唱念对交代剧情、塑造人物形象，表现主题，都是重要的艺术手段。然而，念白的确比唱腔有它的特殊之处。因为唱本身有固定板式和旋律，有乐队伴奏，而念白则都要由演员自己掌握节奏和强弱快慢。这就要看你的基本功。

潮剧的道白也叫口白和说白，还有韵白、引白、英雄白、相思白和彩白等等，都以不同人物作不同念法和不同处理。

总之，戏曲是综合性的艺术，唱念也是其中一个部分，现代戏中，为更好地塑造工农兵英雄形象，就更需要演员们对念白有过硬的功夫，它是一种既不同于传统的“戏口白”，也不完全像生活中的语言，因此，大家都必须从这方面共同努力。

注：本文于1975年在汕头地区青年实验潮剧团为青年演员讲“如何念白”的讲稿。2005年8月11日（整理录入：刘植暖）