蔡碧霞

光阴似流水！弹指之间，我从艺始于中国福建省南靖艺校，在广东省汕头戏曲学校受训四年，任职汕头曲艺团四年，辗转来新加坡戏曲学院，屈指一算，已有整整十年了。

十年，在漫漫人生旅途中， 说长也不长，说短也不短。从艺期间，尝尽酸，甜，苦，辣，"正所谓艺海无涯苦作舟"我每每以此鼓励自己，克服种种困难。俗话说"万事开头难"，记得我刚刚接触戏曲的时候，对它一无所知。以前看演员在舞台上表演总觉得很容易，孰知一接触，方知并不像我想象中的简单，轻松。每天天微亮就起身吊嗓子，练基本功，到了晚上全身酸痛彻夜不眠，日复一日，年复一年，期间遇到了无数的挫折与困难，每每此刻，咬紧牙根也就这么挺过来了。为此，不知付出了多少的新血与汗水，回想起来真有点百感交集，"台上三分钟，台下十年功"这句话确切地形容了学艺道路的坎坷，艰辛！现在我把这句名言继续用来鼓励新加坡的戏曲爱好者。没想到我有朝会执起教鞭，与新加坡的艺术工作者，一起并肩作战，共同参与开垦广阔的艺术垠野！当然，艺术的道路从来就不是一帆风顺、畅通无阻的。途中无可避免地遇到多多少少的困难与挫折，很多人在困境中犹豫不决了。困难并不可怕，就看你如何去面对困难、解决困难。

因为有缘，才会到新加坡来，但没想到真的能学以致用，在本地教起「潮剧唱念课」和「戏曲身段训练课」来，编教材、学排戏，还参加演出，送戏上校。由于学员都不是全职演员，所以有一定的困难，这里的环境与中国的很不一样，我得努力去适应它。中华戏曲是迷人的，因为多少代的艺术家不断地推陈出新，因此戏曲有旺盛的生命力。许多好戏，都是情节难忘，形象有血有肉。戏要动人，得有好演员进行二度创作才能把戏立起来。因此抓人才、培养人才，是推广繁荣戏曲的首要任务之一。而戏曲演员的培养是需要一段时间的。

中国的戏曲演员都是从小训练，有扎实的根基。戏曲以歌舞为主，因此一定要学好四功（唱功、念功、做功和打功）五法（手眼身法步）来创造角色形象。但这里的学员多是为兴趣而来，而且一般年龄都比较大，学习吸收模仿能力相对就差了一些，而且他们都是利用工余时间学习，所以很难与中国的专业演员相比。在这里教学，老师和学生的默契很重要，双方面都得下很大的苦功。当然在本地教戏的方法与在国内的有些许不同，但严格要求他们却是相同的。在教学方法上我会根据学员的条件、性格和爱好来慢慢启发他们，使他们能够充分理解和领悟艺术精髓，在他们灰心的时候给予安慰和鼓励，使他们重新恢复信心。象朋友一样帮助他们，爱护他们！

我发现新加坡学员具有难能可贵的学习精神，他们千方百计利用工作空暇来学习、追求他们所醉心的戏曲艺术，一招一式都一丝不苟，绝不含糊。这种精神一点也不逊色于专业演员，实在可嘉可敬！总之，这里的一切对我来说是一种挑战与考验，有待我在实践中不断继续探索和提高自己的教学质量，我绝对有信心做好。以后还有赖于得到新加坡艺术界同行们的鼎力支持，共同把戏曲事业推上一个新的高峰！

潮剧，是一门有着四百年悠久历史的古典地方剧种，素有「南国鲜花」，经过历代艺人的共同努力，和随着时代的变迁，不断吸收外来精艺，吸收现代戏经验以及舞蹈的优美形体，经过艺术加工、提炼，与观众和时代拉近距离，让观众领悟到艺术的典雅魅力，让这朵「南国鲜花」开放得更加鲜艳迷人！