高格此身不独妍

陈韩星

曾在李志浦老师书屋“还珠楼”见到这样一副对子：清怀在水无他恋，高格此身不独妍。这是李志浦老师《水仙花》诗中的一句腹联，其时甚为喜爱，随即默念在心，不能忘怀。连裕斌同志于2005年3月25日不幸因病逝世，我的悲痛自不必说，一直心中戚戚，总觉得应该写点文字，纪念这位一生痴迷潮剧、得失从不离行的著名剧作家。思念之间，忽想起连老喜爱水仙，记得有两三年春节，他在节前都送我几粒水仙头，说是漳州亲戚带来的，让我用清水供着，春节花开，非常好看。那几年，家中便常有开放得十分舒展、秀色素雅、清香幽幽的水仙花。现在回想起来，连老不正像这样具有独立亭亭人格、一生清怀而又时时奖掖后辈、留下人间幽香的水仙花吗？

连裕斌酷爱潮剧始于童年。那时他家穷，难得有钱购票看戏，便经常在午夜过后，用几个铜板买“票尾”（有人看戏提前退场，把票廉价让出，叫“票尾”），他曾用这种办法，连续半个月，居然看完《赵少卿》《白高梁》全本。1944年抗战期间，连裕斌就读的普宁南光中学所在地梅塘七月孟兰胜会，广场演出三正顺、老怡梨等7班潮剧，他曾3夜末睡，通宵看戏。

1957年，27岁的连裕斌开始写剧本了，他将《姑娘心里不平静》改编为同名潮剧，由潮剧六大班之一的源正潮剧团演出，效果甚佳。1958年，广东潮剧院第一任院长林澜邀约连裕斌参加潮剧《辞郎洲》的创作。连裕斌后来与人合作，又为广东潮剧院写了《党重给我光明》《万山红》等剧本。此外，他与人合作创作的剧本还有《吴忠恕》《铁马凯歌》等；独力完成的有《后堂审》《蒋兴哥休妻》等这些作品连同改编、移植上演的剧目一共有30多部。20世纪60年代初，连裕斌否定民人合作，创作电影文学剧本《慧眼丹心》，由珠影摄制，全国发行。

创作犹如登山涉水，艰难务尝，但创作者的欢乐和追求正在于丘壑之间。几十年来，连裕斌怡情丘壑，从《姑娘心里不平静》到《蒋哥休妻》，他逐渐形成了自己的创作风格.他写的剧本,着力寻求人物个性的闪光点,刻意铺陈生动的细节,注意选择戏曲表演的最佳形式即重视开式美,剧本的语言风格,则崇尚本色。

如果说,以上我们所看到的,是连裕斌作为一个剧作家对于潮剧艺术孜孜以求的“痴迷”；那么，作为“园丁”的他，我们所看到的，更多的则是在俱利益“得失”之间的困难然而又是坦然的选择。

1979年初，汕头市歌舞团一个创作小组从厦门采风归来，两位作者在半个月之后将历史歌剧《蝴蝶兰》的初稿送到时任汕头市文化局副局长连裕斌手里的时候，谁也不曾想到一年之后，这个歌剧会登上羊城友谊剧院这个大雅批评之堂,为广东省第二次文代会演出,尔后又出现在于千家万户的荧屏.正是连裕斌最初发现并具体入微地帮助修改剧本,又经广东省、汕头地区文化部门的大力扶植，才使它产生了本来不会产生的影响。

1986年初，揭阳县潮剧团的现代潮剧《千金女》出台之后，得到各方好评，但也存在一些问题，汕头市、县文化局领导和作者均要求连裕斌动手帮助修改剧本。情势所迫，他只好亲躬其事，全力以赴，除对全剧进行一次总修外，还新写入《画像》一场，使剧本臻于完善，《益春》《金龙银凤》等。连裕斌帮作者修改剧本，纯属无私奉献，有时因改动较多或因攻克难关而完成剧本创作，原作者要把连裕斌当成合作者标上作者之列，也被他谢绝。因此，连裕斌赢得了不少作者的依赖。连裕斌同志不幸逝世后，李志浦老师为他写了一副挽联：“戏剧家诗家几十年著作等身帮助他人忘昼夜；梨园匠笔匠终一世长留盛誉不为自己永流芳。”这正是连裕斌一生品格的真实写照。

连裕斌的一生正如素雅的水仙花，体现为一种纯粹的与潮剧凝为一体的文化生命。回想起那新春佳节盈盈盛开的水中仙子，那洁白晶莹如玉的花瓣，那如仙女凌波轻移的体态，心中的哀念绵绵不能自抑，遂不揣冒昧，将李志浦老师的诗句凑成一绝，敬献于连裕斌同志灵前：“一箭花茎白玉冠，凌波轻移飘欲仙。清怀在水无他恋，高格此身不独妍。”

摘自《广东艺术》