绿叶映花情自笃

——记国家一级舞美设计师、广东潮剧院副院长管善裕

 林俊聪

    舞台美术设计，被人誉为“眼睛的音乐”、“映花的绿叶”，是戏剧综合艺术中的有机组成 部分，起到揭示主题、强化表演、促使人物给观众留下深刻印象的重要作用。在广东潮剧界 ，有一位被评为国家一级舞美设计师，多次获奖的画家。他，就是中国舞美学会理事、广 东舞美学会副会长、汕头戏剧家协会副主席、广东潮剧院副院长管善裕。

    管先生是江苏无锡县人，今年55岁。1959年，在上海戏剧学院读书时，适逢潮剧院晋京演出 后赴沪公演，这使他第一次观赏到潮剧演出，在全国众多剧种中具有独特神韵的潮州音乐和 潮州话，引起他浓厚的兴趣，留下了深刻的印象。1962年，他在上海戏剧学院舞美设计系毕 业，面临分配的抉择。在学院老师、曾任中国舞台美术学会副会长，中国著名戏曲舞美设计 师 苏石风(潮安县人)先生鼓励下，管善裕毅然放弃了上京或留沪的机会，南下到完全陌生的广 东潮剧 院工作。当时的汕头，生活工作条件十分困难，舞美基础薄弱，出国演出仍需求于广州设计 师协助。面对这些困难，他并未退缩，相反，对潮剧舞美这一未开发区充满着希望，矢志 要为创建有潮剧艺术特色的舞美而拼搏。尽管潮剧院曾接纳过不少外来人才，但都先后离去 ， 而他不但留了下来，而且于1966年与花旦、潮安县人陈丽璇结为伉俪，在潮剧这块梨园上立 地生根，开花结果，至今已31载。

    潮剧姓“潮”，舞美设计也不例外。他非常注重这一特色。1979年，潮剧院在经历了十年浩 劫之后，首次出国演出，以优秀传统剧《陈三五娘》为重头戏。他想，《陈》剧“文革” 前出 国演过，又拍过电影，在观众中有深刻印象，如果还以原来的面貌重复出现，很难引起观众 的新鲜感。如何出新?他专程前往剧情发生地点潮州古城参观博物馆，留心古迹，实地构思 ， 决定将潮州八景作为贯串全剧的舞美主体形象。这种贯串不是凑合，而是与剧情的发展紧密 相联，水乳交融，为剧情发展起到强化表演的作用。赴泰演出时，华侨看到与剧情相关的潮 州风景，无不啧啧称赞。

    在实践中，他总结出理想的舞美设计应注重四个方面：①从剧情出发，从人物塑造出发；② 要有民族风格和地方色彩；③要具有较高的思想水平和广博的知识；④要轻装，但不能简陋。为此，他著文发表于《南国戏剧》上。

    他已先后为50多出潮剧作过舞美设计，获誉不少。1982年，《荔镜记》(上、下集)设计参加全国舞美展览。1986年和1991年，与人合作的《八宝与狄青》、《陈太爷选婿》设计分别获省第二、四届艺术节的一、二等奖。1987年，由他 与 黄精秋负责舞美设计的《张春郎削发》，赴京参加中国艺术节。该剧被誉为“艺术精品”。 经过他及同行的奋发努力，潮剧舞美设计终于具备了独立作战的能力，在省戏坛上也占有一 席之地了。

    他不仅为潮剧舞台浓墨重彩，还在国画、水彩画等艺术上均有较高的成就，尤其是弥勒佛像别具一格，南海观音细腻传神，济公活佛造型奇妙。作品多次见于报刊，传播于海内外。1992年6月20日至23日，他与黄长虹、刘海亮于泰国曼谷举办了“中国三位名画家国画联合展览”，泰国《世界日报》等6家中文报纸报道，盛况空前，备受赞誉。1993春在三市潮剧界人士书画展中，作品也受到好评。

摘自《汕头日报》1993/5/25