倾注的岂止是心血

——记潮剧作曲李廷波

沈素屏

说到潮剧，人们自然会想到舞台上那些唱腔柔美、武功娴熟的演员，特别是名演员，有些潮异爱好者更到了非名演员上台表演不看的程度。相对台上的演员，台下的工作人员似乎成了被人遗忘的人，因为，他们做的是“绿叶扶红花”的幕后英雄般的工作。作曲正是其的一种，常言道，戏曲戏曲，看戏听曲，一出好的戏曲，除了解有好戏可看外，还必须有精彩有唱段，才能让人回无穷。像一些传统剧目，人们可能忘记了它的歌词，但曲却会记得很牢，这些剧目多年之后听来仍能深深打动人心。在行内人说来，好的作曲相当于半个导演、半个编剧，李廷波正是这样的一位潮剧作曲。李廷波50年代已进入潮剧团学习，60年代便开始潮剧作曲创作，至今已有30多年的创作经验，真谓与潮剧结下不解之缘。由他创作的剧目很多，恐怕他自己也记不清了。其中不乏优秀作品，像脍炙人口的〈蝶恋花〉、〈彭湃〉、〈王熙凤〉、〈春草闯堂〉、〈汉文皇后〉等等。〈蝶恋花〉当时演出后引起了很大的轰动，走在鮀城的大街小巷，随处都可听到人们哼唱它的曲调，边远地区及国外潮剧爱好者只听过该剧录音的也喜欢上了这部戏。由他作曲的另一出戏《节义锁》曲福建诏安潮剧团演出后，获福建省戏曲会作曲奖；而戏众相当熟悉的《张春郎削发》参加中国艺术节时受到观众的热烈欢迎，这不仅是该剧在编、导、舞、美、表演上有独到之处，作曲的巧妙处理也是非常关键的，该剧唱腔独具特点，很多地方基本结构是某种曲牌的，但听起来却又是新的调子，李廷波根据张春郎‘春生傲骨’的刚强和双娇公主的虽骄（娇）而多情的性格特征来设计音乐唱腔特点，使演员演唱自如而音色优美……对这部戏，李廷波倾注了很多心血，几乎是千锤百炼才定音，使许多不曾听过潮剧的人也被它的清音妙曲所迷倒……《工人日报》曾对作了报道：听该剧的唱腔如置身于南国蕉林、聆听林中的燕鸣莺啼……

在作曲的道路上，李廷波比别付出的更多。因为他是由一个演员逐步发展为专业作曲，其间经历的艰辛比一般作曲要多得多。一般来说，要校或在团的演员，要学好唱、做、念、打等基本功已是颇费心力，但凭着对潮剧的狂热和对作曲浓厚的兴趣，李廷波总是“偷”出时间练习作曲，坚持自修音乐理论，并经常请教马飞、陈华等作曲家，由于潮剧的作曲还未有系统和准确的理论资料，李廷波花了很多时间，用新音乐理论和传统物法连在一起反复推敲，悟出它们的共同点，如用新音乐的变奏伸缩法悟出潮剧的板式关系；用新音乐的变调、移位等物法悟出潮剧的调式关系等等。不仅如此，在演出和排练的期间，李廷波总是认真倾听，多钻研，多斟酌，逐步摸索出规律并渐参自如运用，还在正经基础上有所发展，基本上形成了独特而观众又喜闻乐见的作曲风格。

辛勤的耕作总会换来丰硕的成果，去年，他被评为国家二级作曲，又被潮剧院评为优秀工作者，而他最大的成绩还在于观众的认可，由他作曲的《无意神医》、《才兵回乡》等一批新戏又好评如潮，这真让李廷波感到莫大的欣慰。

凭着对潮剧深厚的爱与对潮剧割舍不断的感情，李廷波如今对作曲倾注的已不仅仅是心血了，而是一种责任感、一种将潮剧发扬光大的使命感。

编辑：谢映虹