为冲刺“申梅”，《东吴郡主》的“幕后英雄”团结一致，准备充分

为艺术甘当“绿叶”

李 敏

此次申报中国戏剧梅花奖的主角是广东潮剧院一团青年演员张怡凰，但在她身后，还有众多默默无闻的“幕后英雄”。用张怡凰自己的话说，是“集体的力量在支撑着我”。

此次赴穗作“申梅”演出的阵容十分庞大，除了广东潮剧院一团外，不有来自我市歌舞团、曲艺团、杂技团等团体的精干力量，共130多人。18日赴广州途中，由于修路、塞车等大兵团，大部队上午9点半出发，直到下午5点才到达驻地。可是稍作休息之后，工作人没和演员们就忙碌开了，有的通宵装台，有的抓紧时间再次彩排。大家目标明确，团结一致，为“申梅”做好最充分的准备。
记者在大家紧张彩排的间隙，对几位甘当“绿叶”的“幕后英雄”进行了采访。

“我每天的任务就是挑毛病”

张怡凰的爱人林小丹是汕头文化艺术学校的老师，从事戏剧工作已近30年。作为生活中的伴侣，事业上的搭档，林小丹对爱人的工作非常支持：“这是份内之事，我们全家人都支持怡凰全身心投入艺术创作。”

林小丹在艺校教唱念课，张怡凰的每次演出他都会去看，“我的任务就是挑毛病：随身带着小本子和笔，听到哪里唱得不够好就仔细记下来，演出结束后不管多晚都在一起进行讨论总结。没有相互切磋，哪来的进步提高？”在他的印象中，《东吴郡主》的唱腔已经不知道在夫妇俩之间讨论了多少次。在20日晚将演出的折子戏专场中，《斩娥》一戏最后有个“僵尸倒“的高难度动作，整个人从站立的姿态直挺挺地倒在地上，如果做得不到位，不仅不好看，而且非常容易受伤。林小丹和张怡凰总是利用演出结束后的空余时间在家练习：“每次练习都是12点多，吵着邻居我们都很不好意思。”辛勤苦练带来的是甜美的收获。“那个动作现在上台后感觉做得很不错。”

作为一名资深戏剧工作者，林小丹说，爱人在艺术追求上的“不知足”令他感到十分欣赏：“任何一个演员如果对自己感觉过好，就会停滞不前，而一旦停下来就是退步。只有一一在比一些天进步，才对得起广大热爱潮剧的观众，对得起大家的关心和支持。”
服装设计追求最佳演出效果

《东吴郡主》的服装造型设计是由国家一级服装设计师蓝玲和国家二级服装设计师吴筱南共同合作完成的。“这次任务时间非常紧。”吴筱南说，古装剧主要以历史的服装来突出主题，《东吴郡主》取材于《三国演义》，讴歌大节大义的巾帼英雄，设计师与导演商讨后定下大调子：以汉代服装为基础，采用斜裾、宽袍、大袖、抛充轻飘，运用稳重的布料，用大色块来构图。剧中孙尚香和刘备之间交织着一段强烈的恩怨情仇，因此在两人同时出场的情况下，设计师为两位主人公设计的都是相同色彩的情侣装。

为了使演出达到最佳效果，服装设计师还坚精益求精。在祭江一幕布，原来设计孙尚香着黑、孙权着红，刘备着白，导演认为在红和白的对比下，黑色无法突出孙尚香的舞台形象，要求再作修改。设计师连夜加班，将孙尚香的服装再作调整，改为里白外蓝。临上广州前的最后一次彩排中，祭江时孙尚香以新形象出现，舞台效果非常好，令设计师们无比欣慰。

舞美追求大气凸现写意风格

“在舞美设计上，我人主要凸现写意、简洁的风格，以一国后患强化该剧历史背景对矛、盾、剑、戈进行夸张处理，突出宏大壮观的历史场景。”国家二级舞美设计师赵曙明介绍，《东吴郡主》的舞美设计从设计到完成，总共花了4个月。他与导演面谈沟通多次，反复看剧本，反复讨论，出图还还经过三次的修改。“所有同志力求完美，为了一个共同的目的全力以赴。”

为增强表现力，《东吴郡主》在台框设计上以浮雕作为主要表现形式，饰以三国时期的兵马图案，力求场面广泛，气势宏大。同时，各个场景的处理也十分有色彩对比。如结婚场景突出了喜庆气氛也和皇宫的金碧辉煌；离别场景用灰色调渲染了主人公离开故乡的抑郁心境；祭江场景营造全场洁白肃穆的庄严气氛。此次设计师还采用EVC新型材料作为主要材料既经济耐用，又能体现设计效果。在细节方面，平台的花纹和漆器的文样设计丰富细腻，寄出强烈的视觉效果。同时，多级平台和活动舞台根据剧情变化灵活运用，作为戏中地点的提示。
整理录入：刘植暖

摘自《汕头日报》2006/6/20