又见张怡凰(2)

李亦彤

二

新中国成立之后是潮剧发展的鼎盛时期，涌现了一大批的优秀剧目和优秀演员，使潮剧在海内外影响深远。但是随着时间的推移，时代的变迁，传统戏曲的观众渐渐流失，人才更是出现断层的趋势。传统戏曲是中华民族的优秀文化遗产，抢救和传承需要培养年轻观众和年轻演员。潮剧艺术的高雅致处，正体现了中国传统艺术的最独特的魅力，可以恢复中国人对于传统美学的自信。

张怡凰对此深有体会，能让更多的人了解欣赏潮剧的美，是她的光荣和骄傲。2001年8月，应日本岸和田市政府的邀请，她随中国汕头市访日本代表团赴日进行文化艺术交流。8月4日，由岸和田市政府主办，在岸和田文化化会馆大剧场举行了“张怡凰潮剧艺术演唱会”。日本观众虽然要通过翻译才能了解剧目和剧情，但是反应热烈。这次访日演出是潮剧400多年来首次踏上日本本土，也是潮剧首次以个人演唱会形式在国外获得成功，对中日戏剧交流有非常重要的历史意义。

潮剧现在的自下而上环境比较艰苦，经常要下乡演出，场地和条件都不理想，这也是潮剧自下而上的一种现实。在这样的环境下，作为演员要对艺术有一种追求才能坚持下去，青年演员要对艺术有追求才会高贵，要不然就会流于低俗，成不了好演员，更成不了艺术家。在旧金山童伶制时代，潮剧戏班的自下而上环境更加艰苦，演员的生活暗无天日，但是在那样的条件下，潮剧也能出艺术家，出教戏先生，出名编剧，出名演员，就因为他们付出了常人几倍的努力。著名评剧艺术家新凤霞曾经在回忆文章中写到，自己小时候就牢牢记住前辈艺人的话：“要想出人头地，就要唱好戏院要想人前显贵，就得痛后受罪，练好功，长能耐，小树能成大树。”至今仍活跃在舞台上的著名老生张长城就曾经是童伶，在潮剧院一团的时候，他经常在演出之余，边唱工夫茶边对张怡凰等年轻人讲述自己在旧社会戏班的种种遭遇，讲自己确困难终于成为著名老生的过程。还经常告诉他们这些后辈一些艺术上的体会，直到老年他还习惯在电视上看其它剧种的表演，吸收其中的动作和表演手法，以丰富自己的表演。张怡凰说她最佩服的就是城伯做做戏的这种精神，在老一辈艺术家留下的诸多精神财富中，对事业的忠诚，是最可贵的。它是一种人生偏偏恒旬一种职业操守。

潮剧院副院长郭楠认为张怡凰是新一代潮剧女演员中比较有文化素养的佼佼者，是这一辈人的代表。在潮剧院一团的演出任务中，她承担的戏份非常重，在全省和全国性的重大戏剧比赛中都取得了一系列成绩。天才还需勤奋，张怡凰勤奋，她的声音天赋不是很好，便是她经过努力找到了比较科学的发声方法，她还善于写文章总结、表达自己，这是艺术创造的基础。这些都使她能够在艺术追求上取得不断的进步。

摘自《广东艺术》2005年第四期