潮剧姐妹花

黄莲中

    出现在我们眼前的这对姐妹，姐姐郑健英，妹妹郑莎，灵气、风采，款款、楚楚，颇有相似处，然而，叶各有异，花不尽同。

    金嗓子，玉嗓子
    金声玉韵情几许

    广东潮剧院的郑健英，素以唱声著称。十多年前在广州红旗剧场演《蝶恋花》至第五场“古道别”时，她那优美动人的唱腔，不仅令满座观众陶醉，连剧场工作人员也被吸引到场子里来，剧场大门无人看管，过路人们有幸进场欣赏。“古道别”一曲成为绝唱，传遍千家万户；郑健英的声情美，为世人称道。

    广东潮剧团首次访泰，一出”《芦林会》使郑健英成为万干泰华戏迷所崇拜的对象。由于她的唱腔宛若主质金声，因而人们封她“金嗓子”的雅号。

    如果说姐姐郑健英是“金声”，那么妹妹郑莎（澄海潮剧团）则可称“玉韵”了。她唱“十八相送”，运腔送情；她唱“楼台别”，哀婉缠绵；她唱“别窑”，情意殷殷；她的一曲《红珊瑚》，早已名闻遐迩。近年来发行的录音带《舞台姐妹唱腔集锦》，是郑健英郑莎这对潮剧姐妹花唱腔艺术的精华。两相对比，姐妹俩在声情美上各有千秋：姐姐像雄鹰，敢向高音区飞翔盘旋；妹妹似粉蝶，喜欢穿梭花丛。这与她俩各担任的角色行当，有着密切的关系。

    姐青衣，妹闺门
    同是舞台红娘子

    青衣，俗称“乌衫”。闺门旦，也叫“蓝衫”。其表演要求庄重大方，身段动作要“圆”，要有雕塑美和舞蹈美。乌衫的特色技法是用“水袖”做戏，蓝衫的特色技法是“圆扇子”表演。郑健英以蓝衫为主，也演乌衫一类角色。郑莎也以蓝衫为主·，但不演乌衫，只有剧情需要时才女扮男装。姐姐的表演，具有乌衫的特色；妹妹的表演，接近花旦。表演风格，同中有异。
    戏典程式是舞台上表现人物的基本手法，是我们民族审美观念的一种表现。郑健英说得好：“程式是戏曲表演的字母，但我从来不为程式而程式。学好程式不等于就能演好戏，正像识字不一定能写诗一样。我在表演中，带着人物感情表演程式。如果因程式限制了表演，就大胆打破程式”。请看慢镜头：

    ［慢镜头A］郑健英表演文淑贞搭救颜秋容主婢一段戏，她排斥了程式中用水袖表现事急燃眉、心情慌乱的手法，而以悄悄上场，心脉脉地摸索前行，当摸到门时，反而心悸地倒退了一步，压弱音量，乍放还收地徐徐唱出“不由淑贞心乍难”，细腻地把文淑贞放走颜秋容时复杂的感情表现出来，而且戏中有戏地表现对后果的耽忧。

    〔慢镜头Bj郑莎的表演，把闺门旦的脉脉含情表露于眉眼，台步款款，带戏带情。她演王宝别彩楼招亲，有风韵的矜持，亦喜亦羞于“圆扇子”的半开半掩之间。她演珊妹，一双聪慧的俊目，传达内心多少深情意，纯朴美丽的渔女栩栩如生。她演杨八姐扮男装，身段矫健，英气透于眉宇。她演祝英台女扮男装，端庄儒雅，风度翩翩。

    美人哭，美人笑
    美人心事谁知晓

    姐妹俩曾先后扮演过“美人”的角色。郑健英在《美人泪》中扮演美人冯香罗，郑莎在《唐太宗册妃》中扮演美人郑青霄。这两个“美人”性格迥异，命运相反。冯香罗以泪冲刷封建宫阙饮恨而亡，浓重的悲剧色彩；郑青霄却有幸碰上名相、明君，以金殿禧大团圆。

    姐妹俩以独具的丰姿演活了“美人”，恰如其份地掌握“美人心事”——人物的思想感情和执着的追求，表演细腻生动，情态典雅不俗。冯香罗的抗争是为了“也教天下明是非”，郑青霄的抗争是要朝廷“从谏如流，谏果累累”。郑健英演冯香罗，塑造出舞台的悲剧美；郑莎演郑青霄，透出古典美。

    姐妹俩的艺术造诣，备受世人称赞。姐姐郑健英名冠东南亚，被誉为“潮剧牡丹”。“金嗓美人”，是广东潮剧团台柱之一。妹妹郑莎在海外亦颇有名气，是澄海潮剧团的台柱。1989年，双双被评为市十佳演员，堪称潮剧舞台姐妹花！