创新结硕果 古韵翻新声

——新编历史潮剧《东吴郡主》之我见

郑维铭

在广东省第九届艺术节上，广东潮剧院一团献演了新编历史题材的潮剧《东吴郡主》，让羊城潮剧戏迷耳目一新，也让不解潮剧的粤语观众大开眼界。该剧曾赴东瀛演出载誉而归。这是一出精心编、导、演的优秀剧目，也是一出突破框框、立意创新、大胆探索的杰作，是潮剧的创新结下的硕果。

多方面创新

大投入、大制作，宏大的阵容，恢弘的气势，该剧一开场就给人强烈的视觉冲击。刘备与东吴郡主成婚，大红的服饰，衬以高悬的大红双喜背景，把喜庆气氛渲染得酣畅饱足。色彩绚丽，以汉代生活真实为基础的服装设计，改变了传统潮剧程式化的服装设计，注入了历史真实的理。

革新传统，融入现代，又精心地保留潮剧的神韵，《东吴郡主》作了大胆的尝试与创新，这是该剧的又一特色。《东吴郡主》的创作献演，给人以耳目一新的感觉。

在表现形式上，既借鉴、移用电影、歌剧、话剧等其他艺术形式，丰富了表现手段，又保存了潮音潮韵的艺术性质，确切无误地使人感受到是潮剧的创新而不是潮剧的变种。以汉代服装宽袍大袖的生活真实为基础的服装设计，一改传统潮剧定型的古代戏服的样式，场次间以历史见证人出现的渔翁独白，使人看到话剧的痕迹……然而，“东”剧又是十足的潮剧，剧中主要人物的唱、念、做、打，一招一式，都是潮剧生、旦、净、丑行当的程式表演的综合运用。在唱词的创作上，既保留传统潮剧唱词典雅、对仗、押韵的结构，又相入平白新鲜的生活语言，富有表现力。“东”剧大量运用传统潮剧七字句式、四六骈文句式、三七句式，创作了许多典雅、意蕴深刻又平白易懂的佳句。

出色的演绎

担纲《东吴郡主》主角孙尚香演出的是中青年演员张怡凰——一颗熠熠生辉的潮剧新星。张怡凰天生丽质，刻苦学习，多才多艺，这使她在潮剧表演艺术上精益求精，集诸多艺术素质于一剧，令其表演深化了所塑造的各式人物的内涵。

作为“东”剧的第一角色，张怡凰的戏贯穿全剧，演员紧紧地把握好全剧的几个关节点，从不同方面展现人物的内心活动和精神境界。演员在这场戏中，既运用潮剧的身段、手势、步法，又突破传统步法动作的俗套，大幅度、大转身，更接近生活真实和人物的真情实感。演员在用情演出，在用心塑造，把演员和剧情人物紧紧地融为一体。

张怡凰的出色表演为《东吴郡主》的成功增光添彩，使之更加璀璨夺目；而《东吴郡主》也为张怡凰臻于完善的表演艺术提供了一个广阔的创作天地，使之有一个探索创新、展现其富有特色的表演艺术的深厚功夫和创作思维的良机。

思考与商榷

《东吴郡主》的改革与创新，取得了宝贵的经验，也给人们提出了一些值得思考和商榷的问题。

首先，《东吴郡主》的创作和演出，投入了巨大的人力、物力、财力，这无疑是必要的。所有的改革和创新都要大投入、大制作，一个剧目动辄百数十人的演职队伍，既不可能也不利于潮剧的普及。像《东吴郡主》这样优秀剧目的演出，可以既有像这一次演出那样的精品版，还应有其普及版，使其可以利用县乡镇演出场所，利用传统戏服就能演出，才能使优秀剧目普及到乡村县镇，深入民众。而能否深入民众，是衡量潮剧创新成败的标尺。

其次，《东吴郡主》吸收电影、话剧等艺术形式的表现手法，固然令人耳目一新，但也使人从该剧的演出看到张艺谋导演的电影《十面埋伏》及话剧《桔颂》的影子，让看惯了传统潮剧的人觉得似曾相识又有些陌生的感觉。全新的服装设计，改变了传统的戏服设计，既增加了演出成本，又缩小了传统潮剧水袖、髯口程式化表演的表现力。大场面、大制作，压缩了演员的表演空间，这是不是创新之有所得同时之有所失？

摘自《汕头都市报》2006/1/22