喜见妙手写新章（一）

——《东吴郡主》导演过程简录

郭楠

2005年10月14日，一个十分有意义的日子，《东吴郡主》（以下简称《东吴》）剧组全体人员包括汕头文化艺术学校的学员、老师共一百多人集中在广东潮剧院梨香楼听取谢平安导演对《东吴》的导演阐述。他说，这是一部源于传统又有别于传统的新编历史故事剧，主题是八个大字：合则双赢，分则双亡。突出地为孙、刘联合联姻与结怨结仇画上一个惊叹号，使这段历史为今人今世注入新的诠释，使传统的原型上升为警世的形象，形成厚重、深沉的正剧风格。历史还是这段历史，人物还是这些人物，但强化了新的内涵。所以，舞台在传统的基础上应有新的呈现。要充分发挥综合艺术的功能，让这段历史故事以全新的面貌，全方位的审美视角呈现在观众面前，决不可让演出只有单一的色调，而应根据不同场次，不同内容，不同需要去展现不同的色彩；以轻托重，以美见丑，以好映坏，用真善美反衬假恶丑，以和平、和爱、和睦反照战争、分裂、破坏给人类带来的伤痛和灾难。

谢导用了约一个小时，提纲挈领讲得十分清晰、简洁、透彻，让大家对这部戏演什么怎样演有了初步的认识；然后将主要演员、编剧、作曲、司鼓、领奏留下来一起调整剧本。他说，作者的文学本供发表用，导演根据演出构思对原稿部分删改调整，变成演出本，希望作者对此再加工润饰。作者很愉快地接受了这个方案。
当天下午开排，导演用替代的鼓点、旋律示意和示范“滚滚长江东逝水”序曲中孙、刘交兵的调度、表演、节奏、气氛；作曲、司鼓、领奏人员在一旁记录，剧团演员和借用学员几十个人按导演要求在舞台上穿梭舞动，没花多少时间，一个战火纷飞的宏大场面完成了初构。以后每节排练大致如此，编剧、作曲也很快地适应并配合，当场或是隔天就按谢导在排练中的要求拿出修改方案，戏的进度因而得以保证。

《东吴》从开排到彩排刚好是一个月的时间。张贻皇扮演的孙尚香是《东吴》第一主角，这个人物塑造成功与否是这个戏成败的关键，导演花在她身上的气力、心思当然是最多的，一个月的排练，导、表演积极互动，配合默契。导演一个场面接一个场面说戏、调度，一次又一次严格要求，反复重来。张怡凰知道自己身上的重任，因而焕发了极大的创造热情，全身心融进人物中去，在导演的启发指导下，十分刻苦地在排场上拼搏。第一次彩排后，潮剧舞台上又一个光彩照人的崭新艺术形象——孙尚香诞生了，大家欣喜不已。

《东吴》一共6场，孙尚香每场均有重头戏，张怡凰在这些戏中都演出了亮点，真挚动人的演绎着孙尚香喜、忧、哀、愤、痛的丰富情感历程，因而深深地打动了观众。《别母》场中，孙尚香设计助刘备离开吴国，她也即将离开母亲随夫奔蜀，但又不能明言禀告。张怡凰将人物处境的两难和内心深处的忧伤十分细腻又准确地进行刻划，抒写得声情并茂，酣畅淋漓。《归吴》场中，孙权为夺回荆州而骗孙尚香回吴，并要她以大局为重。这时孙尚香愤怒了，兄妹发生强烈冲突。她斥责这个骗人的大局不仅保不了东吴，反而会使孙、刘成仇，战火重燃，赤壁大战之后的安宁局面将荡然无存；张怡凰这这一段戏中爆发激情，将孙尚香的高义远见和震惊愤慨又抒写得声情并茂。酣畅淋漓。后来孙尚香为吴蜀和好百姓太平这个真正的大局而忍辱负重重赴蜀营谏夫，她声泪俱下苦苦劝谏：“战事一开两败俱伤”，“骄兵未必能久长”，“怎忍见战火燃故土，同胞逃兵荒，家庙被毁亲人刀下亡？”可是，打着为关羽报仇的旗号一心灭吴的刘备哪里听得进去。孙尚香绝望了，十年前她倾心相爱以身相许的英雄变成野心勃勃不可理喻的战争狂人。她心如刀剜，俯伏地上，淌着血泪向关羽亡灵宣泄心中的难状痛楚。张怡凰的这一大段独白以充沛的情感和过人的技巧将戏推向情感的高峰。这段长长的念白念得观众的心也痛了。孙尚香魂系故土，决定归吴与百姓共存亡，阔别十年的夫妻短暂相会又要分离，这次的别离意味着永诀。张怡凰这时的处理是在将要入场之妹停住脚走，转回头奔向刘备，扑在他身上放声痛哭，手在刘备的背上恣意捶击，倾泻着孙尚香此时的万般怨恨，无奈和痛恸，将情感的高潮推向极致，观众的眼泪也随之夺眶而出。

《东吴》彩排的成功让我们看到，张怡凰的人物塑造更加自觉和成熟了，准确的理解加上对高难度心理技巧、高难度表演手段驾驭自如，因而使人物内外一体，充满鲜活的生命气息并赋予其强烈的现代感。我们从中也可以看到导演在孙尚香人物艺术创造上的匠心，看到导、表演艺术是多么和谐地融为一体。

摘自《潮韵》