潮剧的现代与前景（二）

陈俊粦

据了解，目前活动在潮汕三市和闽南四县的潮剧团约一百左右个，每年演出场数从二百多场至数十场不等；演出费每晚由二、三千元至万多元；平均每团每年排练一至二台新剧目。从剧团数、演出场数、收入数、排演剧目数来看，可以说是历史上的又一个鼎盛时期。但也正是在这一繁荣背后，潜伏着极大的危机，一旦失去观赏性，作为地方戏曲剧种，也就失去其存在的意义。

为了实行有效的保护，近几年广东省定期举行中青年演员演艺大赛；旨在推动艺术水平的提高。近期广东省又建立潮剧发展与改革基金会，从经济上建立推动发展机制。因此，作为潮剧主体的潮剧团应努力适应要求，立足农村，着眼城镇，推进改革，努力提高艺术水平，争取观众。倘如此，则前景仍是光明的。

关于潮剧的前景，目前普遍存在两种截然不同的观点：一是认为潮剧是“土特产”，在群众中深深扎根，只要不受人为左右，农村的民俗活动仍然存在，潮剧就会继续生存；一是认为潮剧是“夕阳艺术”，将会逐步失去观众，最终进入“历史博物馆”。

上述不同观点，都各有偏颇。当然，世界上一切事物都经历着生长——发展——消亡的过程，只是时间因条件不同而异，戏曲也不例外。正如王汉武在《对潮剧保护传随的思考》一文所指出的，20世纪50年代统计我国的戏曲剧种有368个，到80年纪初为317个，而到2005年统计只存267个，半个世纪减少了百个，几近四分之一。当然，在这些剧种中，也有由于采取了有效措施而得到发展（如京剧、越剧、黄梅戏等）。

就潮剧而言，有几个因素是值得考虑：

1、随着农村的民俗活动发展，潮剧仍有很大的生存空间。据宋俊华教授在《潮剧命运与本体之思考》一文中测算，全潮汕有198个镇约59400个自然村，以5%请戏率和每个村平均演3场计算，全年为8910场，加上周边地区和赴外演出，应不少于9000场（实际上有的乡村每年演出二、三次，有的则从不请戏）。如按目前较正常活动的约60个剧团估算，平均需要年演150场，接近目前的水平，何况这一需求趋势仍在发展中。

2、近年来在潮汕城乡掀起的群众性唱潮曲热潮和继揭阳市小梅花潮剧艺术中心之后，汕头市又有小金凤潮剧团，潮州市有小明星潮剧团，反映了本土文化意识仍深深扎根在群众之中，是其他艺术形式所不能代替的。此外，汕头戏曲学校以及潮州、揭阳二市的专业培训班，仍在不断地输送新鲜血液，这些都为潮剧的生存和发展提供重要的条件。

3、随着潮剧团演出质量和艺术水平的普遍下降，加之潮剧影碟、潮剧卡拉OK的普及以及其他文娱形式进入农村，潮剧的演出面临着受众缺失的问题。正如黄长怡在其硕士论文中所指出的：“潮剧目前不管在城市还是农村，面临的最大问题是受众缺失的问题”。“目前受众缺失的问题不同以往，是更加根本上的危险”。这也是悲观论者的重要依据之一。

4、由于市场经济的影响和农村中仪式性逐渐占主导地位，艺术的价值为金钱所代替；而潮剧演出的“三分天下”又带来管理上的混乱，因此恶性竞争越演越烈。“请好戏”只为为了声誉和炫耀实力；“请哑戏”只为应付神事，而对广大群众来说，演戏只是增添热闹欢乐的气氛，谁管质量、水平如何？“优生劣汰”的规律仍末能起作用。

上述问题，说明乐观论者和悲观论者都存在各自的片面性，作为潮剧活动的主体潮剧团，不仅要看到繁荣的一面，也要看到危机的潜伏；不仅要了解未来的生存空间，更要正视现实存在的问题，切实采取有效措施，化解危机，在竞争中展示自己在艺术上的优势，争取城乡观众，以保持这朵瑰丽的“南国鲜花”焕发出光彩。