在继承中革新潮剧艺术

陈汉初

　　潮剧原是宋元南戏的支脉，属于潮泉腔系统的乡土戏曲，又扎根于潮汕民间。平心而论，潮剧的文化底蕴并不丰厚，它与京剧相比，是远远不足的。京剧根植于政治、经济、文化中心的京城，又与宫庭和士大夫贵族有着密切的联系，远比潮剧起点高，文化底蕴深。

　　1960年底，王昆仑先生在带领中国潮剧团到柬埔寨访问演出后，语重心长地对潮剧团的同志说：潮剧的唱腔是优美动听的，表演也是细致的，但行当不全，规格不严。王昆仑一语中的。潮剧确实保留了不少唐、宋时期的古唱腔，十分优美动听，但也有不足之处。新中国成立之后，经过大批文化界、潮剧界有远见人士的努力，通过改革和提高，演员队伍的文化素养，演出的质量，艺术上的研究和提高，均已取得了重大进展，也涌现了一大批蜚声海内外的潮剧演员。但是从整体来说，潮剧的剧目还比较贫乏，现代剧目的创作也很不够；各行当首本戏也不完整、不成熟、不丰富；表演艺术上行当不齐全，功底薄弱；艺术队伍也出现了青黄不接的情况。潮剧只有在不断继承和创新中才有新的活力。脍炙人口的传统剧目凝结着几代、十几代潮剧艺术家的心血，我们要很好地继承。同时应该看到，传统剧目中还有不少需要改革之处，要加工整理，推陈出新，去其糟粕，取其精华。单靠老的剧目，老的程式，已不能满足今天广大观众的审美需要。为此，我们应努力造就一支演员，编剧、导演、作曲、舞美设计和研究队伍，要认真搞好剧本的整理、移植和创作，特别是现代剧目的创作，努力推出一批较有水准的潮剧剧目；还要提倡、鼓励和支持广大演员学习和借鉴其他优秀剧种的唱腔、唱法和表演技艺，不断丰富潮剧的表演艺术，在保持和发扬潮剧优美动听的唱腔、细致的表演传统的基础上，尽量借鉴京剧等其他优秀剧种行当角色的长处，规范表演艺术，并在此基础上不断创新，展现新唱腔、新的演技、新的风格，才能创造出新世纪潮剧艺术的新天地。

　　潮剧是有观众的，演出市场也是广阔的。潮剧不仅有一千多万潮汕本地观众，还有福建南部、海南岛、雷州半岛地区的观众市场。特别是移居海外的一千万潮汕人，他们仍十分喜爱乡音，喜爱潮剧。所以，潮剧不仅占有一定的国内市场，还有可观的国际市场，这是其他剧种无法比拟的。但自从改革开放以来，随着科技时代的到来，现代传媒的出现，文化多元化的特点越来越突出，这就给潮剧提出一个重新定位和改革创新的问题。年青人欣赏趣味转变了，他们不了解也不喜欢潮剧；老一代潮剧迷因行走不便和潮剧录像带、光盘、电视节目的出现，而可以步不出门。潮剧观众的流失，这是目前最棘手、最严重的问题。基于此，我们应该认真分析新情况，积极寻求新出路。拓展海外演出市场，就是潮剧的重要出路之一。我认为，两年一届的国际潮团联谊年会，是宣传潮剧，占领海外潮人戏剧市场的极好机会，应争取“年会”的支持，把广东潮剧院作为“年会”邀请对象之一，并组织潮剧精干团队前往演出。另外，我们还要注意研究城市观众的需求，努力搞好舞台装饰，提高座位档次，应充分利用光电、电子仪器等高新科技来增强舞台效果；应大胆走出艺术单元化的怪圈，向艺术多元化大踏步前进，让民歌民谣音乐元素、流行音乐元素、现代音响技术和伴舞等艺术形式，都在潮剧舞台上显露头角，交相辉映；应尽量装修好剧场，把观赏潮剧和休闲生活结合起来，以此吸引年青观众；应在提高演出质量上下功夫，磨砺技艺；同时，我们也要认真研究年青观众以及众多音乐发烧友的消费心理，不断改革，不断创新，以适应新世纪科技时代的观众对潮剧艺术的需求。

　　我们期待在新世纪到来之际，便是潮剧再度大放光彩之时！