略谈振兴潮剧

谢惠如

潮剧的不景气已经多年,如何振兴潮剧这一地方戏曲?众说纷纭,莫衷一是,见仁见智。作为与潮剧结缘半个世纪,创作、改编了几十部大型古装潮剧的我,在忧心忡忡之余,对振兴潮剧也提出几点肤浅的见解,就教于方家学者。

一、 潮剧必须再次大改革

潮剧于今已有400余年历史,历经沧桑,几经沉浮,但始终为潮汕人所喜闻乐见。纵观整部潮剧发展史,潮剧的改革是多次的,从剧本、导演、作曲、布景、音乐、表演、服装、道具等等,通过不断改革,以适应时代的要求。

然而,改革开放以来,由于电视的普及,歌舞厅的时尚,人们(特别是青少年)喜爱上快节奏的艺术形式,故而冷淡了慢节奏的潮剧。加之,潮剧的台词较深奥,许多青年人很难读懂,抒情场面和唱词又多又长也令人厌烦……

观众的喜爱和认可才是一个剧种的生命力。因此,潮剧再次大改革已是刻不容缓,是有志于振兴潮剧的潮剧工作者义不容辞的工作。改革首先在于编导,应敢于摒弃墨守成规,因循守旧。所有上演的编目应能溶进时代精神,适应观众的要求。具体来说,现代戏与古装戏,情节发展都要快,抒情的场面不宜太多,唱词不宜冗长;台词应雅俗共赏,不宜过于深奥;戏的过场,注重简练。

其次是培养新苗。潮剧新苗靠培养,千万不能忽视。五六十年代,姚璇秋、肖南英、叶清发、黄清城等新秀,皆是剧团领导、行家发现的扶掖出来的。现在,有不少县级职业剧团,不办培训班或戏校,新演员的来源只从业余剧团吸收,或向城乡招考。没有经过专门培训的新演员,基本功不够扎实,很难演出水平。有些剧团领导过于迷信老艺人,认为老艺人在观众心目中非常受崇拜,其实这是不够全面的。一个剧团新越多,越显青年活力,越能吸引观众。

二、 潮剧要出精品

潮剧要改革创新,使之走出低谷,剧本的创作至关重要,“剧本是一剧之本”,此言不谬。但近年来所出的精品剧作、剧目较少,成为振兴潮剧艰难的主要原因之一。

何谓精品剧作?凭笔者多年来写作潮剧的体会和戏曲理论的学习认为,剧本内涵要有厚重的意蕴,磅礴的气势,鲜活的人物,情节大起大落,具有丰沛的情感冲击力。剧作家要着眼于剧中人物心路历程的挖掘和探究,根据剧中人物的命运轨迹、心路历程来编织戏剧情节,塑造人物,不搞低俗的借古讽今,也不搞肤浅的古为今用,更不要根据主观意念对历史人物进行简单的道德评判。台词要典雅,要雅俗共赏,让广大潮剧观众看得懂。

何谓精品剧目?是在精品剧作的基础上,经过导演的二度创作,经过作曲和演员们等方面的默契配合,将剧作“立”起来,使戏曲文学与戏曲表演艺术两翼齐飞,相得益彰,具有强烈的剧场效果,得到方家的肯定和观众的好评。原广东潮剧院编剧、国家一级编剧李志浦先生的代表作《张春郎削发》、《陈太爷选婿》,广东潮剧院专业剧作家陈鸿岳先生的新编潮剧《红鬃烈马》等,就是此类优秀剧目,很受观众的青睐。

要写精品剧作,排出精品剧目,并不容易,除了编导和表演者等方面的能力合作外,还需要有关部门、领导善抓善管,注入资金等等。为使潮剧这朵南国鲜花多姿多多彩,大家要迎难而上。古人云:“盖文章经国之大业,不朽之盛事”,“波浪无穷,而光彩有主”。戏剧家们拿起笔来写吧,写出你的奂美之作,让你的豪情,在海内外潮人的心中得到回声,为振兴地方戏曲奉献你的心血和汗水,为把我市建成文化大市作出贡献。

三、 多演地方题材的剧目

地方题材的潮剧,写的多是潮汕民间故事传说,很有地方特色,泥土气息浓郁,语言丰富,雅俗共赏,观众感到格外亲切。缘于斯,此类剧目演出效果乃至社会效果甚佳。故而,解放后很重视创作、改编、整理此类剧目,潮剧六大班及各县专业剧团排演了《苏六娘》、《陈三五娘》、《辞郎洲》、《佘尾娘》、《丁日昌》、《百里桥》、《陈太爷选婿》、《九军智取揭阳城》、《洪厝埔血案》、《汕头老虎瘳鹤洲》等古装、现代戏。其中《苏六娘》、《陈三五娘》、《丁日昌》晋京演出,受到行家赞许,轰动京华。此后,这些戏到海外演出,深受海外潮人的欢迎。笔者于上世纪80年代创作的潮汕地方题材戏《陈北科上京》、《翁万达平南》等,由揭阳专业、业余潮剧团排演,深受好评,演出持续了10年左右,成为保留剧目。

然而创作、改编优秀地方题材的剧本,并非轻而易举之事。编剧、导演要多动脑筋,拓宽思路,查阅史籍和地方志书,深入城乡,向群众了解民间传说,把潮汕在历史上涌现的许多爱国爱民的清官、武将、文士、才女和农民起义可歌可泣的人物写出来,只要下功夫,就能获得取之不尽、用之不竭的创作题材。

值得一提的是,创作地方题材的戏,除以上提到的素材来源外,我们还可以从潮州私家书坊李万利、吴瑞文堂、吴生记、财利堂刻印的潮剧本进行整理,从其刻印的大量潮州歌册加以选择进行改编成潮剧。

四、 多举行汇演与调演

多举行潮剧汇演与调演,不容置疑是振兴潮剧的重要一环。上世纪70年代后期至80年代,汕头市及属下各县党政和文化部门很重要这项工作,尤其是揭阳县,一年一度的汇演或调演,连续10余年。该县通过汇演和调演,造就了一支老中青结合的强有力的潮剧创作队伍,写出了一定质量和数量的剧作。参加市、省汇演或调乃至晋京演出,获得很好的效果。

为了使潮剧早日走出低谷,潮汕三市可经常进行古装戏、现代戏汇演或调演,好剧目要重奖,可设剧本奖、导演奖、作曲奖、舞美奖、演出奖、演员奖。汇演和调演,专业、业余剧团要一起上,评奖要专业、业余分开;大型戏、锦出戏要一起上,评奖时也宜分开。通过汇演和调演,发现艺术人才,发现优秀剧作,以此作为重点培养,重点剧目是为发展潮剧事业,振兴潮剧之大计。

五、 潮剧要多进城演出

潮汕城镇甚多,几乎每座城市乡镇都有戏院,正是潮剧团演出的好去处。据悉,潮剧团现在只到农村演广场戏,不敢到城里的戏院公演,其原因就是少人看。为何少看?是城里人不喜欢潮剧么?不然,是票价太高。每张票要50元,许多喜欢欣赏潮剧的中老年人当然看不起。故而,还得“薄利多销”为宜。再者,各县市的宣传文化部门,理该协助解决剧团进城镇演出的种种困难。

摘自《汕头党史与方誌》