营造舞台气氛 适应现代审美

陈 里

  中国戏曲诞生数百年来,经历了急剧扩张和平稳发展的相当长时期,有着自己辉煌的历史,成为广大人民群众精神生活中不可缺少的食粮。但现在,当我们走进剧场,一眼就看到六十岁以上的老翁老妇占据着大部分座椅,青少年观众形迹渺茫。作为新一代专业戏曲工作者,我们应寻找戏曲的传统美学与现代美学的契合点,在营造戏曲舞台气氛上多花心思,以适应现代观众审美心理,留住老观众,吸引新观众。

  最重要的一点就是把舞台事件和现代人生活习惯有机结合起来,加快戏曲演出节奏。当今社会已进入商业时代、信息时代。生活在这个时代,大部分人早已改变了慢条斯理的生活习惯,而更喜欢生活和工作的快节奏、快速度。自然而然,这又引起了人们感情方式和审美心理的变化。现代观众无法忍受传统戏曲中那些粗线、松散的戏剧情节和表演方式。他们要求戏曲艺术更加集中、概括地表现生活,在较少的时间里品尝到较多的内容,获取较多的信息。因此,有必要从整体上加快戏曲的表演节奏。或许有的人认为,加快唱念做打的速度,缩短演出时间,不就好了。殊不知,速度只是节奏的一部分,而不是节奏的全部。在戏曲艺术中,剧情的发展、人物的行动都是有一定目的的,而时间的安排和人物的贯穿行动又都是有次序的。运动的次序就是节奏,它是通过与观赏者的联系而发生作用的。只有建立在现代观众心理节奏的基础上,安排戏剧情节,组织人物行动,变革表演程式,才是解决问题的关键所在。基于以上观点,剧作者必须在强化戏剧情节结构的内在张力和冲突性上下功夫,善于省略,留下必要的空白;善于跳跃,给观众以回味和想象的余地。导演要大刀阔斧砍掉那些无助于刻画人物的部分,充分利用舞台空间,把单线条编织成双线条甚至多线条。要吸收话剧、影视剧等其它艺术门类的优点和长处,“积极探索心理外化乃至插叙、倒叙、闪回、多空间同时展现、变形、荒诞等表现手段”。(郝昭庆《漫谈戏曲节奏》)根据现代观众的审美心理,创造出与之相适应的舞台演出节奏。

  总而言之,舞台艺术气氛就是剧本事件所要求的正确生活气氛。而这种气氛是综合全部结构手段,以演员的舞台行动为主体而建立起来的感性的和理性的一致性。在新的历史时期,我们的戏曲工作者,要千方百计寻找传统美学观念和当代社会意识、当代物质条件、当代审美趋向的契合点,既保护传统的美学精神,又体现当代生活的需求。只有这样,才能创作出具有现代美学特质的戏曲艺术精品。


摘自《汕头特区晚报》2010-06-07