托起潮剧辉煌的明天

——写在“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”之后

陈学希

根据广东省委、广东省人民政府关于加快广东省文化大省建设的相关精神，广东潮剧院作为能体现广东特色且具有国家水准的艺术表演团体仍实行事业体制，加大政府扶持力度。广东潮剧院充分利用这一契机，并结合汕头市宣传工作会议提出的要求，千方百计做好打造潮剧品牌这篇文章，更好地贯彻省委省政府建设广东文化大省的规划，有计划、有步骤把工作落到市处。为此，广东潮剧院首先立足于潮剧传统的继承上，把传承和创新作为抓精品、出人才的重要举措。抱着这种目的，我们举办了“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”。

对“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”工作我们做了充分准备。从三月开始多次召开了座谈会。会上关于举办“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”的这一议题得到老艺术家们热烈的响应和支持，大家对这次展演寄予了很大的期望。

这次参加展演的12个传统剧目，是经过搜集、筛选、整理而保存下来的。这次剧院艺术研究室编创人员又对其中的音乐、文字进行重新校勘。这批剧目中有被誉为“宝石”的《扫窗会》和《闹钗》；有在潮汕乃至海内外长期流传的《大难陈三》；有从文字处理、唱腔设计、曲牌的运用、节奏的转换无不体现潮剧特色的《收浪子尸》……不同的剧目有不同的风格和不同的精彩表演，涵盖了潮剧不同行当的表演特色，体现了潮剧传统艺术丰厚的历史文化积淀。这批剧目从不同的点和面展现了绚丽多姿的潮剧艺术传统。

潮剧是一个古老的剧种。从明中叶至今，在几百年漫长的历史长河中荣枯更迭。特别是解放后新中国人民政府戏剧提出的“三改”工作，即改人、改戏、改制，给濒临灭绝的潮剧带来再次勃发的生机。从500年代至今，广大的潮剧工作者做了大量的抢救工作。在这次传统的挖掘、搜集、整理、继承中，我们得以对潮剧的历史作一次全面的回顾和了解。“继承传统剧目展演”更是让青年一代演员在学习和继承潮剧传统过程中，了解潮剧的源流，了解潮剧音乐、唱腔和表演乃至了解老一代表演艺术家们的艺术风采和高尚的艺术风范，在继承传统的过程中得到全面的熏陶。

“守旧如旧”是这一次“继承传统剧目展演”的基调。戏剧艺术是艺以人传，为了得到纯正的继承，我们请来了姚璇秋、蔡锦坤、林明才、范泽华、黄清城、李钦裕、王志龙、吴丽君、谢素贞、黄瑞英、林瞬卿等24为潮剧著名表演艺术家和老艺术人对35岁以下的青年演员进行传授。这些潮剧的老前辈为了潮剧事业的明天，不顾年事已高，不惜体弱多病，不惮车舟劳顿，不计报酬，不厌其烦地言传身教，其场境感人至深。在老前辈们无私奉献的精神和精湛的表演艺术的感召下，一批青年演员刻苦学习、勤于钻研，在规范和严谨学习中领悟精要所在，终于在展演中脱颖而出。经过评委会的讨论、研究、评审，分别评出了一批获得优秀表演奖和纪念奖的演员。本次展演活动中一批老一辈艺术家精心传授，成绩突出，分别荣获传授奖和指导奖。他们和新一代年青演员们形成了合力，共同托起潮剧事业辉煌的明天。

“2003年广东潮剧院青年演员继承传统剧目展演”的十二出传统剧目，保留了潮剧古老的音乐、唱腔及精细的具有鲜明特色的表演艺术，为潮剧这个历史悠久的古老剧种走过的漫长道路留下了真实生动的记录，丰富多采潮剧的资料宝库。这次展演这后我们还有继承传统的后续工和即将启动：挑选最好最合适的演员，把这一次展演的剧目在保留原来艺术特色的基础上精雕细刻，，使之更为完美，让它们作为传统艺术精品保留下来。同时，在继承的基础上，把潮剧发扬光大，更好的树立自己的形象，打造好自己的品牌,努力提高潮剧在广东文化大省中的地位和作用，提升潮剧在海内外所有潮籍乡亲的桥梁和纽带作用，完成历史赋予我们的使命。

*****摘自《汕头日报》2003/11/27