于无声处写真情

——读郑少洲潮剧人物画印象

林灿群

金秋时节，在朋友的艺术沙龙上，偶然看到郑少洲一辑以潮汕人耳熟能详的潮剧为内容的人物国画，爱好艺术的本能使我第一反应是惊叹那传神的刻划，一个个充满情趣的人物跃然纸上，可以看出，若非有扎实的基本功和长期的艺术、生活积累，绝难演绎出这般乡情萦绕的艺术形象。

现为广东美术家协会会员，汕头市美术家协会常务理事，汕头中国画院画师的郑少洲，与潮剧结缘于上世纪80年代初，那时，刚刚毕业于汕头工艺美术学校，分配在汕头日报，担任美编工作，为创作好人物画，他经常深入到市区戏院、露天剧场等地方观看演出，借着舞台昏暗的灯光画下近千幅速写，记录下不同角色生动的人物造型。在这辑潮剧水墨作品中，“陈三五娘”、“桃花过渡”、“柴房会”至“王茂生进酒”、“访鼠测字”等等这些民众所熟悉的潮剧剧情和剧中人物形象，不论是“生”或“旦”，“净”还是“丑”，都栩栩如生、神形活现，使人如置身于锣鼓、弦丝之中的戏棚下，这就是生活。想必作者深知艺术来源于生活，而又服务于生活，只有把笔触对准民众所熟悉的场景、所喜闻乐见的画面，其作品才有永恒的生命力。更难得的是潮剧作为一种戏剧，本身已是一门表现艺术，而国画也是一种表现艺术，要用无声的艺术表现有声的艺术，要超越把原来已由形体动作、场景、脸谱等多彩多姿的舞台表演艺术化繁为简，用简练的线条、多彩的笔墨在小小的空间再现人物好种各异的神形，付予人物慑入的生命，其难度可想而知，而现在人们从作者的作品中已领略到其细致入微的观察力、准确生动的表现力和笔墨功夫。

艺术之路是漫长的，作者从看似简单、实则变幻无穷的艺术创作上选择了人物塑造这一最难表现和刻划的艺术作为自我挑战，从这辑潮剧人物小品来看，作者是成功的，相信每个熟悉潮人文化，热爱潮汕这片故土且有共同的艺术追求的人，都会有同感。

近年先后在广州、揭阳、潮州举办个人展览，并出版有个人画集和挂历、台历，赢得了各界的好评。在当今画坛繁星流动之中，郑少洲，可以说是艺术星空中一颗独特的小星，但我们相信他将会成为一颗明亮的恒星。

摘自《潮韵》