在继承守护中发展激活潮剧传统艺术（一）

张怡凰

金秋时节，“潮剧保护、发展与传播研讨会”在广州举行，我作为一位青年演员，能有机会同各位专家一起就潮剧改革发展和振兴繁荣的问题相互交流，共同探讨，感到十分荣幸。这是一次难得的学习机会，让我受益匪浅。

在改革开放和社会主义市场经济条件下，潮剧如何求生存、谋发展、重振兴、促繁荣，这是摆在我们面前一个重大的课题。下面，我想就如何尊重传统、继承传统、守护传统、发展传统、激活传统，为潮剧艺术改革发展繁荣而不懈奋斗，结合个人演艺感受，谈一点粗浅的不大成熟的见解，和大家一起切磋探讨，祈请赐教。

第一，必须坚持尊重传统

潮剧在中国戏曲发展的历史长河中历经440多年的风风雨雨、生生不息，虽然期间遇不到不产挫折，面临不少困难，应对不少挑战，但总体上看是不断传承变革、发展前进的。其显著特点：

一是，有悠久的历史；
二是，有浓郁的地方特色；
三是，有独具色彩的表演行当；
四是，有深厚的群众基础；
五是，有一定的积累成果

潮剧是潮汕文化的“根”，它孕育了一方文化底蕴，散发着一方水土特有的品质和气息，具有独特的艺术韵致和文化价值，深深植根于潮汕大地，数百年来，穿越时空，流传至今，走出国门，远播海外，被誉为“南国鲜花”。潮剧是潮人勤劳和智慧的结晶，是海纳百、自强不息汕头精神的一个缩影，是中华文化大观园中的一块“瑰宝”，已经和正在继续融入中华民族优秀的历史传统文化洪流之中。今天，潮剧被国家列入非物质文化遗产，我们作为潮人、作为潮剧年轻一代演员是应引以为豪的，所以，必须尊重它，守护它。

第二，必须善于继承传统

历史的车轮在滚滚向前，时代的列车在飞速奔腾。尊重传统是继承传统的前提，继承传统是尊重传统的延续，我们要在善于继承上下大功夫花大力气。众所周知，戏曲传统艺术本身具有延续性、继承性、创造性的特征。继承的目的不仅仅是为了守护它，而是要激活它，从而不断开辟新的未来、创造新的成果，使其在新的历史条件下焕发生机和活力，造福于社会，造福于人民。如何善于继承潮剧传统艺术呢？我想最重要是必须坚持和把握“为人民服务、为社会主义服务”、“百花齐放、百家争鸣”、“古为今用、推陈出新”的工作反映导方针，这是继承传统保持正确方向的根本保证。潮剧院领导在这方面非常重视，为青年演员开展继承传统艺术教育，请老一辈艺术家手把手教青年演员学习传统戏，如《杨令婆辩本》、《扫窗会》、《闹钗》等传统剧目，让青年演员学习到潮剧最精华、最经典的传统艺术，使今后在创作的道路上，无论如何改革、创新，都能保留潮剧最独特的韵味和风格。

摘自《潮韵》